THE FIFTIES

A rede de restaurantes casuais THE FIFTIES elevou o hambúrguer de um simples prato de alimentação rápida para uma refeição gourmet, preparada com ingredientes de alta qualidade e inúmeros acompanhamentos. Além disso, seus restaurantes com ambientação vintage e aconchegante, aliada a um atendimento cortes, tornam as refeições ainda mais saborosas e prazerosas. 

A história 

Tudo começou quando o empresário paulistano José Roberto Auriemo, um dos sócios da construtora JHSF, que sempre foi um ávido apreciador de sanduíches, especialmente hambúrgueres, depois de uma viagem aos Estados Unidos, decidiu montar sua própria lanchonete, ao estilo americano e com jeitão dos anos de 1950 (daí o nome THE FIFTIES). O novo estabelecimento, considerado a primeira hamburgueria com estrutura de restaurante, inaugurado em 1993 no bairro do Itaim Bibi em São Paulo, foi uma das primeiras a fazer hambúrguer de picanha, devidamente acompanhado por deliciosas batatas fritas, milk-shakes e sundaes. Campeão de vendas, o suculento PIC BURGER, contém 150 gramas de carne, alface, cebola picada, queijo e molho rosé.

Em 1994, o empresário contratou a paulistana Débora Damin, formada em gastronomia pelo Senac, para chefiar a rede e imprimir uma personalidade própria ao cardápio. Criando um ambiente inspirado no “bom e velho” Rock n’ Roll, no charme das estrelas do cinema e na ingenuidade rebelde da juventude dos anos de 1950, o THE FIFTIES TRADITIONAL BURGER, com seus tradicionais sofás vermelhos, se transformou no lugar ideal para quem era apaixonado por hambúrguer (sempre caprichados, saborosos e bem temperados) e gostava de bons momentos com os amigos e família, seja no almoço, no jantar, no happy hour, depois da balada, ou simplesmente quando batesse aquela vontade de comer alguma coisa gostosa em um ambiente pra lá de aconchegante.

Em 2005 a rede, que chegava a atender até mil pessoas apenas na noite de sábado e somente no restaurante da Rua Tabapuã, no bairro do Itaim, tinha três unidades espalhadas pela cidade de São Paulo, uma em Higienópolis (inaugurada em 2001) e outra em Moema (que abriu as portas em 2003). Em 2006 foi inaugurada uma nova unidade, com projeto assinado pelo renomado Sig Bergamin, na Vila Olímpia. No ano seguinte a rede inaugurou sua primeira unidade dentro de um shopping, no Morumbi em São Paulo; seguida em 2008 por mais uma unidade no shopping Eldorado. Nesse período a rede ampliou a oferta de opções em seu cardápio visando atender a um público ainda maior, que hoje oferece costela ao molho barbecue, salmão grelhado, frango supreme filé mignon, entre outros pratos.

Em 2010, após inaugurar suas primeiras unidades fora da capital paulista (Ribeirão Preto e Alphaville), José Roberto vendeu o controle do THE FIFTIES para a empresa americana Laço Management. Com a entrada dos novos sócios, a rede de restaurantes casuais iniciou um forte e consistente plano de expansão com a inauguração de novas e modernas unidades em outras regiões do país. Essa expansão começou com a inauguração de unidades na Barra da Tijuca e Leblon, Campinas, São Caetano, além de Recife, Curitiba, Brasília e Salvador, essas três últimas fechadas devido à crise econômica pela qual o país passou.

Nos últimos anos a rede não parou de inovar, adicionando ao seu cardápio delícias como o BABY BACK BURGER, com hambúrguer de costelinha de porco; o ONION BURGER, com hambúrguer de maminha; TURKEY BURGER (peru); e o DREAM BURGER, feito de contrafilé grelhado e com diversos acompanhamentos. Para os vegetarianos, o THE FIFTIES criou o VEGGIE BURGER, com hambúrguer de soja em pão integral. E não parou por aí: em 2013 criou a Onion Tower (torre de cebola), que consiste em 10 anéis de cebola empanados servidos em um suporte de metal, onde estão também os potes com os molhos da casa. A rede oferece também uma grande variedade de wraps, saladas, asinhas de frango fritas, cachorro quente (feito com maxi salsicha acompanhada de maioneses, purê de batata, vinagrete e batata palha), beirutes e várias sugestões de acompanhamento para o cliente montar variações a seu gosto, além de sobremesas irresistíveis que seguem a onda colegial nos tempos da brilhantina como sundaes, banana split, e claro os insuperáveis milk-shakes. Além disso, oferece o cardápio kids com três deliciosas opções: Rock (dois mini cheeseburger e fritas), Dance (seis tirinhas de frango empanadas e fritas) e Pop (dois mini cachorros-quente e fritas).

Com a crise econômica, a rede que chegou a ter 33 unidades espalhadas pelo país, teve de repensar o modelo de negócio, fechou lojas e demitiu funcionários. Em dezembro de 2016, a rede resolveu apostar em unidades mais enxutas, que contam com uma variedade reduzida de itens no cardápio. Idealizado como THE FIFTIES CLASSICS, o novo formato foi projetado para praças de alimentação e como uma forma mais rentável para redesenhar a evolução da marca no país.

Dados corporativos 

● Origem: Brasil 

● Fundação: 1993 

● Fundador: José Roberto Auriemo 

● Sede mundial: São Paulo, Brasil 

● Proprietário da marca: The Fifties Comércio de Alimentos Ltda. 

● Capital aberto: Não 

● CEO: Gustavo Costa 

● Faturamento: Não divulgado 

● Lucro: Não divulgado 

● Restaurantes: 20 

● Presença global: Não (presente somente no Brasil) 

● Funcionários: 750 

● Segmento: Restaurantes casuais 

● Principais produtos: Hambúrgueres, batatas-frita, cachorros-quente e milk-shakes 

● Concorrentes diretos: America, Johnny Rockets, General Prime Burger, Achapa e Lanchonete da Cidade 

● Ícones: O hambúrguer de picanha 

● Slogan: Paixão por hambúrguer. 

● Website: www.thefifties.com.br 

A marca no mundo 

Atualmente a rede de restaurantes casuais THE FIFTIES, classificada modernamente como hamburgueria, possui 20 restaurantes instalados em regiões nobres de São Paulo e Rio de Janeiro, além de São Caetano do Sul, Ribeirão Preto, Campinas e Recife. A rede também conta com o sistema de delivery. 

Você sabia? 

● A deliciosa maionese da rede é cobrada. Isso se justifica porque ela é feita na cozinha de cada restaurante, assim como todos os hambúrgueres, as batatas fritas e os molhos quentes. 

● Entre as celebridades fãs dos hambúrgueres do THE FIFTIES estão Adriane Galisteu e Jô Soares. 

As fontes: as informações foram retiradas e compiladas do site oficial da empresa (em várias línguas), revistas (Isto é Dinheiro, Época Negócios, Exame e Veja), jornais (Valor Econômico), sites especializados em Marketing e Branding (Mundo do Marketing) e Wikipedia (informações devidamente checadas). 

Última atualização em 18/4/2018

HOUSE OF BLUES

Garanta seu lugar na frente do palco onde as lendas surgem e você não conseguirá parar de dançar nesta experiência fantástica que mistura restaurante, loja e entretenimento ao vivo. Aprecie artistas mundialmente famosos, ao vivo e pessoalmente, como também os próximos novos talentos. Pratos saborosos complementam os ritmos ecléticos, que variam do mais alucinante rock & roll ao mais respeitoso gospel, passando por música latina, reggae, hip-hop e, é claro, muito blues e jazz. Foi por oferecer essa experiência única que a rede HOUSE OF BLUES se transformou em um verdadeiro ícone americano do entretenimento. 

A história 

Tudo começou quando Isaac Tigrett, fundador da popular rede Hard Rock Café e um amante do mais puro blues desde sua infância no estado do Tennessee, resolveu reunir alguns investidores, entre os quais o ator canadense e amigo Dan Aykroyd, além de nomes famosos como Paul Shaffer, John Candy, River Phoenix e John Belushi, a banda Aerosmith e até a prestigiosa Universidade de Harvard, para criar uma rede de casas de espetáculos e entretenimento baseada no conceito “Inspiration of music for the soul” (algo como “Inspiração da música para a alma”). A primeira unidade do HOUSE OF BLUES foi inaugurada em pleno dia de Ações de Graça no ano de 1992 em uma reformada casa histórica na cidade de Cambridge, estado americano do Massachusetts. O novo empreendimento era uma mistura de casa de espetáculo (com capacidade para 280 pessoas), restaurante (com mesas que acomodavam 200 pessoas) e loja (que vendia uma infinidade de produtos da cultura sulista, como roupas, acessórios exclusivos e muitas lembranças interessantes).

A decoração era repleta de artefatos e itens com significado histórico da cultura sulista americana. E ainda tinha música ao vivo do sul, como por exemplos, Blues, Rhythm and Blues, Gospel, Jazz e Rock & Roll; e culinária (apimentada) típica da região do Delta do Mississipi (sul dos Estados Unidos) com opções como jambalaya (à base de frango e camarão com diversos temperos e ingredientes típicos da Louisiana), churrasco de carne de porco desfiado, costela e frango frito. Nas bebidas, cervejas artesanais, coquetéis próprios e muitas outras opções refrescantes. O novo estabelecimento abria suas portas para comemorar e celebrar as contribuições artísticas e históricas do sul do país e a contribuição afro-americana na música e cultura.

Dois anos mais tarde, duas outras unidades foram inauguradas: na Sunset Strip, localizada no coração da cidade de West Hollywood, na Califórnia, cuja inauguração contou com um show da banda Aerosmith; e no centro do bairro mundialmente famoso de French Quarter em Nova Orleans, estado da Louisiana. Além disso, nessa época o HOUSE OF BLUES tinha ampliado sua área de atuação com programas de rádio e até uma gravadora. Em 1996 a rede já contava com quatro casas, incluindo a de Chicago (localizada no belo complexo Marina City), inaugurada neste ano. Em 1997 foi inaugurada mais uma unidade, desta vez localizada dentro do complexo da Walt Disney na cidade de Orlando na Flórida. Esta unidade ficou extremamente conhecida pela enorme torre de água em sua fachada e por oferecer todas às noites, muito jazz, música country americana, blues e rock & roll, além de um restaurante com capacidade para 400 pessoas confortavelmente acomodadas.

Ainda em 1997 outra unidade foi inaugurada na ensolarada Myrtle Beach, estado da Flórida. Nos anos seguintes a rede HOUSE OF BLUES continuou sua expansão por cidades com grandes fluxos de turistas inaugurando novas unidades nas cidades de Las Vegas, localizada dentro do luxuoso Mandalay Bay Hotel and Resort; e em Anaheim, no Condado de Orange na Califórnia. Em 2001 a empresa foi comprada por Liam Thornton, um ex-executivo da Disney e Universal Studios, e nos anos seguintes começou uma nova fase de expansão com a inauguração de unidades em Cleveland (2004), Atlantic City (2005) e San Diego (2005).

No dia 5 de julho de 2006 a rede HOUSE OF BLUES foi adquirida por US$ 350 milhões pela Live Nation, maior produtora de shows e concertos ao vivo dos Estados Unidos. Nas mãos dos novos proprietários, três novas e modernas unidades do HOUSE OF BLUES foram inauguradas em Dallas (2007), Houston (2008) e na cidade de Boston (2009). Além disso, novos shows e artistas passaram a tocar constantemente em todas as unidades da rede. A marca também lançou, em algumas de suas unidades, o Foundation Room, que oferece uma experiência de luxo, com acesso prioritário, mesas VIP, serviços personalizados, cardápio premium com os melhores pratos e coquetéis artesanais, eventos pré-shows e encontros com artistas. A rede também se tornou extremamente popular por oferecer o tradicional SUNDAY GOSPEL BRUNCH, realizado todos os domingos antes da hora do almoço com shows de música gospel e um delicioso cardápio.

Desde sua fundação o HOUSE OF BLUES passou por muitas mudanças, mas o que se perpetua até hoje é o tema musical e alguns artistas que fizeram parte desse crescimento, como é o caso dos atores Dan Aykroyd e John Belushi, que até hoje permanecem associados à marca, sendo normal encontrar bonecos em tamanho real dos protagonistas do filme The Blues Brothers (Os Irmãos Cara-de-Pau), interpretado pelos atores. Outro grande feito da rede ao longo de todos esses anos foi hospedar turnês de grandes artistas americanos e internacionais como Justin Timberlake, Aerosmith, Eric Johnson, Avril Lavigne, BB King, Carlos Santana, Jay Z e Brian Mcknight. Por isso, se você procura um ambiente descontraído com show ao vivo de qualidade e autêntica comida americana, coloque o HOUSE OF BLUES em seu itinerário.

Os slogans 

The home of live music. 

It is Live.

Dados corporativos 

● Origem: Estados Unidos 

● Fundação: 26 de novembro de 1992 

● Fundador: Isaac Tigrett e Dan Aykroyd 

● Sede mundial: Los Angeles, Califórnia, Estados Unidos 

● Proprietário da marca: Live Nation Entretainment Inc. 

● Capital aberto: Não (subsidiária) 

● CEO: Michael Rapino 

● Faturamento: Não divulgado 

● Lucro: Não divulgado 

● Unidades: 11 

● Presença global: Não (presente somente nos Estados Unidos) 

● Funcionários: 1.300 

● Segmento: Entretenimento 

● Principais produtos: Shows, alimentação e produtos da marca 

● Concorrentes diretos: Hard Rock Café, Planet Hollywood, Señor Frog’s e Margaritaville 

● Ícones: A caixa de lama do Mississippi guardada embaixo de cada palco 

● Slogan: The home of live music. 

● Website: www.houseofblues.com 

A marca nos Estados Unidos 

Atualmente a rede HOUSE OF BLUES, também conhecida por HoB, possui 11 casas de espetáculos em cidades como Anaheim, Boston, Chicago, Cleveland, Dallas, Houston, Myrtle Beach, Nova Orleans, Las Vegas, Orlando e San Diego. Cada unidade da rede comporta em média 1.300 pessoas e, além de shows, oferece um vasto cardápio da culinária sulista, drinques e lembranças da marca. Além da boa música ao vivo, HOUSE OF BLUES oferece também noites temáticas deliciosas e divertidas, como no Halloween e show burlesco. As unidades com maior capacidade são da cidade de Boston e Orlando, que acomodam até 2.600 pessoas. A rede pertence à Live Nation Entretainment, também proprietária da Ticketmaster. 

Você sabia? 

● Para manter a mais verdadeira e pura tradição da cultura do sul do país, embaixo do palco de cada casa de espetáculo existe uma caixa de metal com lama do Delta do Rio Mississippi, que serve para inspirar as lendas que ali se apresentam. 

As fontes: as informações foram retiradas e compiladas do site oficial da empresa (em várias línguas), revistas (Fortune, Forbes, Newsweek, BusinessWeek e Time), sites especializados em Marketing e Branding (BrandChannel e Interbrand), Wikipedia (informações devidamente checadas) e sites financeiros (Google Finance, Yahoo Finance e Hoovers). 

Última atualização em 3/7/2020

BUBBA GUMP SHRIMP Co.

Imagine saborear um delicioso coquetel de camarão. Agora imagine aproximadamente 20 maneiras diferentes de servi-lo contida em um único cardápio. Some a isto uma decoração temática baseada em um dos filmes de maior sucesso da história do cinema: Forrest Gump. Essa é a receita do sucesso da rede de restaurantes temáticos de frutos do mar BUBBA GUMP SHRIMP Co., um dos ícones do mercado americano em seu segmento. 

A história 

A vida imita a arte, e foi por este motivo que o grupo Viacom, através de sua divisão de produtos para consumidores, e também proprietário da Paramount Pictures (conheça essa outra história aqui), resolveu explorar o verdadeiro potencial de um dos mais formidáveis filmes de todos os tempos: Forest Gump, ganhador de seis estatuetas do Oscar, incluindo Melhor Filme e Melhor Ator para Tom Hanks. Para quem não se lembra: 

O personagem Forrest (interpretado por Tom Hanks) vai à guerra do Vietnã e faz de Benjamin Buford “Bubba” (interpretado por Mykelti Williamson), um negro que conhecia tudo sobre camarões e só falava sobre os adoráveis crustáceos, seu melhor amigo. Bubba morre em uma emboscada e Forest volta como herói. Para homenagear seu melhor amigo, Forest cria, juntamente com o tenente Dan, a Bubba Gump Shrimp Co., uma empresa especializada em pesca de camarões. 

Embalada pelo sucesso do filme de 1994 entre uma legião de adoradores e fãs, surgiu a ideia de inaugurar um restaurante temático baseado na história de Forrest Gump. A Paramount Pictures, produtora do filme, então se aproximou da empresa Rusty Pelican Restaurants para apresentar à nova ideia. O presidente da empresa na época, Scott Barnett, e sua equipe de executivos, incluindo Tim Busald, desenvolveram o conceito do restaurante que capturava o charme e o espírito americano que fizeram do filme um verdadeiro sucesso de bilheteria, e fecharam um acordo com a Paramount para criar o primeiro restaurante temático baseado em um filme de cinema. A primeira unidade do BUBBA GUMP SHRIMP COMPANY RESTAURANT AND MARKET foi inaugurada no mês de março de 1996 no famoso endereço de Cannery Row em Monterey, cidade pesqueira famosa por suas fábricas de enlatados de sardinha, localizada no estado da Califórnia. O nome do restaurante surgiu através de uma junção do nome do personagem Benjamin Bufford (apelidado de Bubba) com o nome do protagonista Forrest Gump: BUBBA GUMP.

  

A decoração extremamente detalhista, repleta de madeira e objetos que remetiam ao filme, e o cardápio baseado em frutos do mar, onde a principal estrela era o camarão, fez enorme sucesso, não só entre os admiradores do filme, mas também para quem estava à procura de uma boa refeição em um ambiente aconchegante, divertido e com serviço diferenciado. Além disso, o restaurante servia outros pratos da culinária sulista e cajun (criada na Louisiana pelos descendentes colonos de origem francesa expulsos de Acadie, no leste do Canadá), já que os personagens de Forrest e Bubba eram do Alabama. No ano seguinte mais duas unidades foram inauguradas nas cidades de San Francisco e Lahaina no Havaí. O sucesso levou ao crescimento da rede, que nos três anos seguintes inaugurou mais sete restaurantes em cidades turísticas americanas. A primeira unidade internacional da marca foi inaugurada no mês de março de 2001 na cidade de Osaka no Japão sob o sistema de franquia. Dois anos depois foi a vez da famosa Times Square, em Nova York, ganhar uma unidade do restaurante temático.

   

Em 2006, unidades do BUBA GUMP SHRIMP Co. foram inauguradas dentro dos parques temáticos do Universal Studios (conheça essa história aqui) em Orlando e Hollywood, além de uma unidade em Hong Kong. Nos anos seguintes, além de inserir novos itens em seu cardápio, como por exemplo, carnes e deliciosos sanduíches, a rede inaugurou unidades em grandes cidades americanas e fortaleceu sua presença internacional com restaurantes no México, Malásia e Filipinas. Em novembro de 2010, a rede foi adquirida pela Landry’s Inc., uma das maiores empresas de restaurantes casuais do mundo. Pouco depois, em 2014, a rede inaugurou uma unidade na cidade de Londres. Mais recentemente, em 2021, a rede inaugurou uma unidade na cidade chinesa de Beijing, localizada no Universal Studios.

   

Apesar do BUBBA GUMP SHRIMP Co. ser uma rede de restaurantes especializados em frutos do mar, no cardápio muitas são as opções de saladas, carnes, sanduíches como hambúrgueres, massas, drinques e sobremesas irresistíveis. Mesmo o restaurante sendo caro para uma rede temática (média de US$ 50 por pessoa), o BUBBA GUMP SHRIMP Co. se tornou um verdadeiro sucesso e atração turística. Afinal, é um restaurante divertido e alto astral para se visitar, ótimo para quem procura um local espirituoso para tomar bons drinques e fazer deliciosas refeições.

   

O lúdico conceito 

Frequentar qualquer uma das unidades da rede BUBBA GUMP SHRIMP Co., é como mergulhar no set do famoso filme. Toda decoração dos restaurantes é composta por objetos que lembram cenas do filme. Obviamente, tudo gira em torno de camarões, que Bubba chamava insistentemente de “a fruta do mar”: fritos, salgados, assados, doces, à La Creole, sopas, coquetéis, pipocados, com limão, coco, pimenta, abacaxi, em saladas, em sanduíches - é difícil escolher entre tantas opções. Afinal, são aproximadamente 20 opções diferentes de servir o delicioso crustáceo. Entre os pratos mais populares estão o I’m Stuffed! Shrimp (a base de camarões com purê de caranguejo cozido em manteiga e alho, coberto com queijo e servido com arroz de jasmim), o camarão empanado com coco, o camarão cozido na cerveja e o popular coquetel de camarão. Outros pratos de sucesso da rede são o Forrest’s Seafood Feast (camarões fritos, bolinhos fritos de frutos do mar, peixe frito com batatas frita, salada de repolho e molhos) e o Bubba’s After the Storm (camarão frito, peixe com especiarias Cajun e caranguejo cozido no vapor, servidos com batatas fritas.

  

Outro fator de sucesso é a cuidadosa apresentação dos pratos, extremamente detalhada e temática. Muitos deles são servidos em barcos ou ainda na panela, e muita folha (na verdade uma espécie de papel-toalha absorvente) que imita jornal é usada para decorar os pratos. O filme é passado em televisões espalhadas pelo ambiente e, como em todos os grandes sucessos de bilheterias, não dá para tirar o olho enquanto se degusta os irresistíveis camarões, preferencialmente acompanhados de deliciosos drinques como margaritas e mojitos, a tradicional bebida cubana.

  

O cardápio de bebidas da rede é uma raquete de pingue-pongue (no filme Forest foi campeão mundial e, através dele, “responsável” pela reabertura do diálogo entre China e Estados Unidos na década de 1970). Antes de chegar às mesas, passa-se por uma pequena loja onde é possível comprar camisetas, bonés, copos e uma infinidade de lembranças do filme. Nas paredes dos restaurantes estão afixados os ditados maternos (cujo papel é representado pela excelente Sally Field) sempre repetidos por Gump, como por exemplo, “a vida é uma caixa de chocolates - você nunca sabe o que você vai pegar”, “coma mais camarões, milhões de peixes não podem estar errados“ ou ainda “não existem pessoas burras - apenas burrices”.

   

Um dos ícones do restaurante é seu sistema que utiliza placas para se comunicar com o garçom: se precisar de algum serviço, o cliente apenas levanta uma placa vermelha que diz “Pare Forrest, Pare”; e se a comida estiver boa basta levantar uma placa azul que diz “Corra, Gump” (frase que motivou o personagem do filme a se tornar “campeão” de futebol americano pela Universidade do Alabama e, já na década de 1970, “precursor” do jogging).

   

A decoração da rede é tão detalhada que todas as unidades possuem na entrada uma perfeita réplica do banco da famosa cena em que Forrest espera o ônibus, com sua maleta e chocolates, e com direito até aos tênis do personagem no chão. Os tênis são, na verdade, esculturas onde é possível encaixar os pés para tirar fotos. É nesse banco que ele conversa com muitas pessoas e conta a sua história durante o filme.

  

Dados corporativos 

● Origem: Estados Unidos 

● Fundação: 1996 

● Fundador: Viacom Consumer Products 

● Idealizador: Scott Barnett e Tim Busald 

● Sede mundial: Houston, Texas, Estados Unidos 

● Proprietário da marca: Bubba Gump Shrimp Co. Inc. 

● Capital aberto: Não (subsidiária da Landry’s Inc.) 

● CEO: Tilman Fertitta 

● Faturamento: Não divulgado 

● Lucro: Não divulgado 

● Restaurantes: 37 

● Presença global: 11 países 

● Presença no Brasil: Não 

● Funcionários: 3.000 

● Segmento: Restaurantes temáticos 

● Principais produtos: Frutos do mar, carnes, sanduíches, saladas e coquetéis 

● Concorrentes diretos: Red Lobster, Planet Hollywood, Hard Rock Café, Rainforest Café, Señor Frog’s, Joe’s Crab Shack, House of Blues e T-Rex Café 

● Ícones: A decoração baseada no filme e os camarões do cardápio 

● Website: www.bubbagump.com 

A marca no mundo 

Atualmente a rede BUBBA GUMP SHRIMP Co., que serve anualmente mais de 7 milhões de refeições, possui 23 restaurantes localizados em cidades turísticas americanas como Bloomigton, Daytona Beach, Denver, Orlando (dentro do CityWalk no Universal Studios), Ft. Lauderdale, Hollywood (dentro do CityWalk no Universal Studios), Las Vegas, Long Beach, Miami, Monterey, San Francisco, Santa Monica, Baltimore e Nova York; além de unidades em outros 10 países como México (Cancún e Puerto Vallarta), Japão (Tóquio e Osaka), Inglaterra (Londres), Canadá (Edmonton), China (Beijing), Catar (Doha), Hong Kong e Indonésia (Bali). 

Você sabia? 

● A venda de suvenires nas lojas localizadas dentro dos restaurantes representa aproximadamente 10% do faturamento anual da rede. 

● O ator Chris Pratt foi descoberto em 2000 enquanto trabalhava como garçom no BUBBA GUMP SHRIMP Co. em Maui, Havaí. Ele atendeu a mesa da atriz e diretora Rae Dawn Chong, que estrelou um dos filmes favoritos de Pratt, Commando. Chong ofereceu a Pratt um papel em um curta que ela estava dirigindo na época. 

As fontes: as informações foram retiradas e compiladas do site oficial da empresa (em várias línguas), revistas (Fortune, Forbes, BusinessWeek, Exame e Time), sites de notícias (Business Insider), sites especializados em Marketing e Branding (BrandChannel e Interbrand) e Wikipedia (informações devidamente checadas). 

Última atualização em 24/1/2022 

O MDM também está no Instagram. www.instagram.com/mdm_branding/

RAINFOREST CAFÉ

Imagine fazer uma refeição entre elefantes trombeteiros e gorilas que batem no peito na floresta tropical interna mais realista do mundo. Observe um vulcão em erupção e depois se aventure nas selvas deste restaurante exótico para uma experiência fantástica de comidas e compras, que a família inteira vai guardar na memória. Os restaurantes da rede RAINFOREST CAFÉ são literalmente “um lugar selvagem para comprar e comer” como diz seu tradicional slogan. 

A história 

Quando o fundador do RAINFOREST CAFÉ, Steven Schussler, convidou seus vizinhos para olharem a maquete do projeto inicial de sua selva temática (a qual custou US$ 750 mil) que havia construído dentro e fora de sua casa no subúrbio da cidade de Minneapolis, estado americano de Minnesota, em 1989, muitos deles pensaram que ele precisava de um bom psiquiatra. O projeto levaria quase 6 anos para ser concluído. Steven trabalhou exaustivamente na simulação de vegetação, tempestades, mecanismo animatrônicos e efeitos especiais para serem aplicados no futuro local. A ideia havia surgido depois do fracasso de sua boate temática ambientada nos anos de 1950, chamada Jukebox Saturday Nightclub. Foi então que ele procurou investidores, levantou US$ 3 milhões e pode colocar em prática seu ousado empreendimento.

  

O sonho começou a se concretizar com a fundação da empresa no dia 3 de fevereiro de 1994 e com inauguração, no dia 8 de outubro, da primeira unidade do RAINFOREST CAFÉ na cidade de Bloomington, estado de Minnesota, dentro do famoso shopping Mall of America, o maior dos Estados Unidos. O restaurante que recriava uma floresta tropical tinha uma decoração temática, imitando uma grande selva, com vegetação luxuriante, cantos de pássaros tropicais, um aquário com mais de 22 espécies de peixes e trovões ocasionais. No variado cardápio existiam comidas e pratos com nomes exóticos como Rasta Pasta (massa acompanhada de molho Alfredo, pesto com nozes, frango, pimentão vermelho, brócolis e espinafre) e Jungle Safari Soup (sopa com abobrinha, tomate, linguiça, grão-de-bico, feijão, espinafre, massa e queijo parmesão), com enorme influência da cozinha caribenha, mexicana e americana, como por exemplo, hambúrgueres, carnes, pizzas, massas e frutos do mar, além da tradicional e famosa sobremesa batizada de Volcano (uma enorme montanha de brownie de chocolate servido morno, com sorvete de creme, chantili e cobertura de caramelo e chocolate).

  

Uma das intenções do restaurante, além de educar e conscientizar os visitantes em relação à preservação do meio-ambiente era entreter a criançada e trazer sossego para que os pais pudessem comer tranquilamente. O restaurante também contava com uma área de compras, chamada RETAIL VILLAGE, onde os visitantes podiam adquirir toda a espécie de lembranças com a marca RAINFOREST CAFÉ, desde bichos de pelúcia, canecas, brinquedos, capas para celular, mochilas até camisetas e moletons. O sucesso do novo negócio foi muito grande. Apenas seis meses depois de sua inauguração, a empresa abriu capital na Bolsa de Valores, levantou US$ 9.5 milhões e inaugurou uma unidade maior (com capacidade para 425 pessoas) em um shopping center no subúrbio da cidade de Chicago no dia 20 de outubro. No ano seguinte, a empresa alcançava lucros de US$ 1 milhão, vendendo aproximadamente US$ 8.9 milhões, e inaugurava sua terceira unidade, também na cidade de Chicago.

  

Não demorou muito para outras unidades serem inauguradas, especialmente dentro de parques temáticos do grupo Disney, como em Orlando no antigo Disney Marketplace (hoje Disney Springs) em julho de 1996; no parque Animal Kingdom em 1998, com capacidade para 500 pessoas; na Disneylândia da Califórnia em 2001, e no complexo da Disneyland Resort Paris; além de restaurantes no famoso outlet Sawgrass Mills em Fort Lauderdale na Flórida em 1997; unidades internacionais em Londres (no famoso Picadilly Circus), Cancun e Cidade do México em 1997; ou em hotéis como o MGM Grand Cassino em Las Vegas, também em 1997, onde o fluxo de turistas era enorme.

   

O sucesso da rede de restaurantes temáticos chamou a atenção do grupo Landry’s Restaurants, que no ano de 2000 adquiriu o RAINFOREST CAFÉ por US$ 125 milhões. Nos anos seguintes a rede fechou alguns restaurantes deficitários, especialmente no exterior, e inaugurou outras unidades em locais estratégicos com grande fluxo de turistas. Em 2008, inaugurou sua primeira unidade localizada no continente africano, na cidade do Cairo no Egito, fechada pouco tempo depois. No ano seguinte, a rede inaugurou um restaurante dentro do The Dubai Mall, considerado o maior shopping do mundo.

   

A rede ainda conta com o Safari Club, uma espécie de programa de fidelidade que oferece serviços especiais para seus clientes, como por exemplo, festas temáticas, celebrações de feriados, descontos, prioridade em reservas e muito mais. A razão do enorme sucesso da rede tem muito a ver com a ambientação dos restaurantes, completamente decorada como se você estivesse dentro de uma floresta tropical. Foi assim que o RAINFOREST CAFÉ se transformou em um local onde famílias buscam, muito mais que uma boa alimentação, também muita diversão e alta dose de entretenimento. Afinal, de massas a frutos do mar, hambúrgueres e sobremesas deliciosas, no RAINFOREST CAFÉ não é apenas mais uma refeição - é uma aventura!

  

Os diferenciais 

Alguns detalhes, que fazem a diferença, se tornaram ícones da marca RAINFOREST CAFÉ. Como por exemplo, a decoração selvagem que retrata a atmosfera de uma floresta tropical, incluindo cachoeiras e barulhentas criaturas animatrônicas como leões, gorilas, elefantes, macacos e aves; máquinas de neblina; alto-falantes que reproduzem sons de uma floresta, com direito a tempestades tropicais com trovoadas (em intervalos de 25 minutos); texturas de tijolos que sugerem ruínas antigas e pilares de suporte feitos para parecer troncos de árvores; teto e grande parte das paredes revestidas com folhagem artificial; e impecáveis aquários com peixes tropicais de recife espalhados por todo o ambiente.

   

Além disso, outros diferenciais são: a enorme sobremesa “Sparkling Volcano” (foto abaixo), anunciada com entusiasmo e aos berros pelos atendentes quando servida e com direito a uma vela com muitas faíscas; a possibilidade das crianças poderem desenhar nas mesas; e os bancos do bar que recriam as patas de animais como elefantes, zebras, avestruzes e girafas. Outro diferencial é a forma como é anunciada a mesa vaga na fila de espera: “it’s a party of (número de pessoas) + (nome da pessoa)”, por exemplo: “It’s a party of 4, Mike”.

  

Outra característica que chama a atenção e cativa os consumidores e visitantes é uma fonte com a estátua do Deus Atlas (um gigante condenado a carregar o universo nas costas) segurando o planeta Terra com os dizeres “Rescue the rainforest” (algo como “Salve a floresta”), peça obrigatória em todos os restaurantes da rede. Além disso, em alguns restaurantes, existe uma pequena fonte de água com um crocodilo animatrônico localizada do lado de fora, na qual os visitantes são convidados a jogar moedas.

  

Outros atrativos da marca são os nomes diferentes de seus pratos, como por exemplo, Rasta Pasta, Beef Lava Nachos, Aloha Salmon & Shrimp, Jungle Safari Soup, Paradise House Salad, Tribal Cheesecake, Rainforest Burger, Jungle Turkey Wrap, Anaconda Pasta e Amazon Fajitas; os nuggets de frango em forma de dinossauros (Jurassic Chicken Tidbits™); a sobremesa Lava Mud (pudim de chocolate cremoso com pedaços de biscoitos Oreo e gominha em formato de minhoca); e o incrível cardápio de coquetéis especiais.

  

Os personagens 

A rede RAINFOREST CAFÉ possui uma turminha animada de oito personagens (criada no final da década de 1990 e batizada de The Wild Bunch) que fazem a promoção e divulgação da marca junto ao público infantil: sapo (CHA! CHA!), crocodilo (NILE), iguana (IGGY), arara (RIO), gorila (BAMBA), orangotango (OZZIE), elefante (TUKI) e leopardo (MAYA). Esses personagens são representados nos cardápios infantis ou nas mercadorias vendidas nas lojas de cada restaurante.

  

A evolução visual 

No decorrer dos anos a imagem visual do logotipo e das lojas do RAINFOREST CAFÉ mudou acentuadamente, como pode ser visto na imagem abaixo. Apesar das mudanças, o logotipo original continua a ser usado nas fachadas de alguns restaurantes.

  

O logotipo da marca também pode ser aplicado na horizontal, como mostra a imagem abaixo.

  

Dados corporativos 

● Origem: Estados Unidos 

● Fundação: 3 de fevereiro de 1994 

● Fundador: Steve Schussler 

● Sede mundial: Houston, Texas, Estados Unidos 

● Proprietário da marca: Landry’s Inc. 

● Capital aberto: Não (subsidiária) 

● CEO: Tilman Fertitta 

● Faturamento: US$ 350 milhões (estimado) 

● Lucro: Não divulgado 

● Lojas: 24 

● Presença global: 7 países 

● Presença no Brasil: Não 

● Funcionários: 3.000 

● Segmento: Restaurantes temáticos 

● Principais produtos: Massas, saladas, carnes e frutos do mar 

● Concorrentes diretos: Hard Rock Café, Planet Hollywood, House of Blues, T-Rex Café, Señor Frog’s e Bubba Gump Shrimp Co. 

● Ícones: A sobremesa Volcano 

● Mascote: O sapo CHA! CHA! 

● Slogan: A Wild Place To Shop And Eat! 

● Website: www.rainforestcafe.com 

A marca no mundo 

O RAINFOREST CAFÉ opera uma rede de 24 restaurantes temáticos, sendo 17 deles nos Estados Unidos e 7 outros localizados em países como Canadá, França, Inglaterra, Malta, Japão e Emirados Árabes Unidos. Atualmente as lojas internas dos restaurantes, batizadas de RETAIL VILLAGE, garantem um quarto do faturamento da rede com a venda de lembranças. 

Você sabia? 

● O famoso slogan “A Wild Place To Shop And Eat” (“Um lugar selvagem para comprar e comer”, em português) virou ícone e espécie de mantra da marca. 

As fontes: as informações foram retiradas e compiladas do site oficial da empresa (em várias línguas), revistas (Fortune, Forbes, Newsweek, BusinessWeek, Time, Exame e Isto é Dinheiro), sites especializados em Marketing e Branding (BrandChannel e Interbrand), Wikipedia (informações devidamente checadas) e sites financeiros (Google Finance, Yahoo Finance e Hoovers). 

Última atualização em 14/2/2022 

O MDM também está no Instagram. www.instagram.com/mdm_branding/

PLANET HOLLYWOOD

Fazer uma entrada marcante no mundo do entretenimento. Ser o astro de uma grande refeição inspirada no mundo glamoroso do cinema e da televisão em um ambiente decorado por raridades como o calção da luta de boxe que foi usado no filme Rock, por Sylvester Stallone; as luvas brancas de Marilyn Monroe; a jaqueta do filme “O Exterminador do Futuro”; e vários outros objetos usados nos filmes pelas grandes estrelas de Hollywood. Seja bem-vindo ao mundo das celebridades. Ou melhor, ao PLANET HOLLYWOOD, onde é possível se sentir uma estrela de cinema por alguns momentos. 

A história

A ideia de inaugurar um restaurante temático com o glamour do cinema e a magia de Hollywood veio do produtor de cinema Keith Barish, que dirigiu filmes como “O Fugitivo” e “Nove Semanas 1/2 de Amor”, quando se encontrou com Robert Earl, um famoso restauranteur e ex-presidente da rede Hard Rock Café, durante as filmagens de “Her Alibi”. O restaurante era basicamente um “clone” do famoso Hard Rock Café, porém fazendo tributo aos astros e ao estrelado mundo do cinema. A primeira unidade da famosa rede de restaurantes PLANET HOLLYWOOD foi inaugurada no dia 22 de outubro de 1991 na cidade de Nova York. Para decorar o ambiente foram utilizadas sobras ou réplicas das filmagens, como por exemplo, o robe e as luvas do filme “Rock, Um lutador” e o andróide de “O Exterminador do Futuro”. O cardápio era composto por comidas e lanches refinados como carnes maturadas, frutos do mar fresquinhos, saladas crocantes e sobremesas, além dos famosos drinques coloridos e exóticos em homenagem a filmes como Jurassic Park e Ghost.

O PLANET HOLLYWOOD foi um enorme sucesso fazendo com que multidões se aglomerassem em frente ao restaurante chegando a esperar horas por uma mesa. Logo depois os fundadores da empresa convenceram celebridades como Sylvester Stallone, Bruce Willis, Demi Moore, Arnold Schwarzenegger e Whoopi Goldberg, além de divulgarem o restaurante, a se tornarem sócios. A estratégia deu tão certo que em meados de 1993 outras celebridades como Don Johnson e sua mulher Melanie Griffith, o diretor John Hughes, a comediante Roseanne, e os atores Tom Arnold, Wesley Snipes, e Danny Glover se tornaram investidores das unidades inauguradas: uma na cidade de Londres e outra no estado da Califórnia. Até o final do ano foram inauguradas novas unidades na capital Washington e Cancún no México. Em 1994 a empresa já possuía 18 unidades em funcionamento, incluindo uma dentro do complexo da Disney em Orlando. Nesta época cada inauguração de um restaurante era transformada em um mega evento com a participação de algumas das maiores estrelas de Hollywood e atenção total da mídia. Algumas unidades estavam gerando receitas de US$ 15 milhões, principalmente em função da venda de recordações como anéis, copos, canecas, camisetas, chaveiros, relógios, jaquetas de couro, entre outros itens. Essas recordações se tornaram tão rentáveis para empresa que algumas unidades tinham uma espécie de loja interna para vendê-las.

Nos anos seguintes a rede se expandiu em uma velocidade impressionante, chegando a contar com 100 unidades ao redor do mundo. Porém o sucesso foi interrompido em 1997 quando a empresa começou a perder dinheiro e valor de mercado na Bolsa de Valores. A situação piorou ainda mais quando uma bomba explodiu, em 1998, em uma unidade da rede em Cape Town na África do Sul; e se agravou de vez quando Robert Earl renunciou ao cargo de CEO e culminou, em 1999, com o inevitável pedido de concordata como tentativa de salvar a empresa da falência, chegando a fechar mais de 60 restaurantes ao redor do mundo. Somente em 2001 a empresa saiu da concordata, passando por uma enorme reestruturação, planejando investimentos e voltando a ser lucrativa. Novas ações foram tomadas, como por exemplo, o lançamento da página na internet onde os consumidores poderiam conversar com as celebridades através de chats. As unidades foram padronizadas, ganharam ainda mais qualidade e muitas novidades. Novas unidades eram planejadas com muito cuidado para estarem localizadas em lugares rentáveis e com grande circulação de pessoas e turistas como o restaurante situado dentro do complexo Disney em Orlando.

No dia 16 de novembro de 2007 a empresa realizou seu mais ousado investimento ao inaugurar o Planet Hollywood Casino and Resort, no terreno antes ocupado pelo velho cassino Aladdin (local onde Elvis Presley se casou com Priscilla em 1969), na cidade de Las Vegas. O novo hotel cassino possuía mais de 2.500 quartos e coberturas batizados com nomes de celebridades (que podem ser ocupadas pelas próprias, quando estiverem na cidade), com diárias de US$ 599, um shopping com 170 lojas e quinze restaurantes com refeições, coquetéis e aperitivos, além de campo de golfe e uma spa de luxo. O hotel possui exatas 2.567 acomodações em sua torre principal de 38 andares, e mais duas torres de 23 andares. Existe uma grande variedade de quartos e suítes, oferecendo camas king size, banheira, TV 27", acesso a internet de alta velocidade. O empreendimento oferece toda o divertimento e entretenimento que o hóspede pode esperar em uma área de 3 acres com seu lindo e moderno cassino, contendo uma grande variedade de mesas e máquinas, uma grande sala de pôquer, sportsbook e muitas mulheres bonitas como dealers no blackjack enquanto go-go dancers fazem um espetáculo a parte pelo cassino. Todos os jogos de máquina no cassino oferecem a tecnologia de tickets que elimina o problema de carregar grandes quantidades de moedas. O slogan do hotel não poderia ser mais apropriado: Let There Be Fame.

Nos anos seguintes a empresa continuou fechando seus restaurantes deficitários e focou todos os seus esforços nas unidades extremamente rentáveis como a de Nova York, Las Vegas, Londres e dentro dos parques da Disney (Orlando e Paris), onde é possível apreciar peças de diversos filmes, como as unhas de Freddy Krueger (Hora do Pesadelo), a réplica do vaso utilizado no filme Ghost ou as roupas usadas em filmes como o Magico de Oz, entre muitas outras lembranças interessantes. Além disso, através de licenciamento com parceiros estratégicos na Índia, foi inaugurado no final de 2015 o hotel cinco estrelas Planet Hollywood Beach Resort, localizado em Goa. A empresa ainda anunciou, com previsão de inauguração em 2018, o ph Premiere Resort-Residences, que estará localizado em Lake Buena Vista, considerada uma das melhores localizações da cidade de Orlando, próxima do Walt Disney World Resort. O novo resort promete ser o mais inovador de Orlando. Além disso, o PLANET HOLLYWOOD na Disney Springs em Orlando fechou no início de 2016 para uma enorme reforma. A inauguração prevista para o verão americano irá apresentar uma decoração completamente nova, pois o restaurante será transformado em um observatório do início do século passado, com quatro ambientes diferentes e um terraço externo que permitirá aos visitantes ter uma ótima refeição com vista privilegiada para Disney Springs ou a realização de shows no local.

A evolução visual 

A identidade visual da marca passou por uma única remodelação, onde o nome PLANET HOLLYWOOD ganhou mais destaque.

Dados corporativos 

● Origem: Estados Unidos 

● Fundação: 22 de outubro de 1991 

● Fundador: Robert Earl e Keith Barish 

● Sede mundial: Orlando, Flórida, Estados Unidos 

● Proprietário da marca: Planet Hollywood International Inc. 

● Capital aberto: Não 

● CEO: Robert Earl 

● Faturamento: US$ 250 milhões (estimado) 

● Lucro: Não divulgado 

● Restaurantes: 6 

● Presença global: 4 países 

● Presença no Brasil: Não 

● Funcionários: 2.200 

● Segmento: Restaurantes casuais 

● Principais produtos: Massas, saladas, carnes e frutos do mar 

● Concorrentes diretos: Hard Rock Café, Bubba Gump Shrimp Co., T-Rex Café, Rainforest Café, Señor Frogs e House of Blues 

● Ícones: A fachada de seus restaurantes em forma de globo terrestre 

● Website: www.planethollywoodintl.com 

A marca no mundo 

Atualmente o PLANET HOLLYWOOD, que opera 6 restaurantes, está presente em cidades americanas como Las Vegas, Nova York (localizado em plena Times Square) e Orlando (localizado dentro do complexo da Disney), além de uma tímida presença internacional com unidades em Paris (Disney), Londres e Niagara Falls (Canadá). A empresa ainda licencia sua marca para o ramo da hotelaria, onde nomeia hotéis em Las Vegas (operado pela Caesars Entertainment) e Goa (Índia), empreendimento nos quais não é proprietária. 

Você sabia? 

● Os atores Bruce Willis e Sylvester Stallone ainda são sócios do PLANET HOLLYWOOD. 

As fontes: as informações foram retiradas e compiladas do site oficial da empresa (em várias línguas), revistas (Fortune, Forbes, Newsweek, BusinessWeek, Exame e Isto é Dinheiro), sites especializados em Marketing e Branding (BrandChannel e Interbrand) e Wikipedia (informações devidamente checadas). 

Última atualização em 25/6/2016

HARD ROCK™ CAFE

Antes de ser o primeiro e mais famoso restaurante temático e centro de entretenimento do mundo, o Hard Rock™ Cafe é uma verdadeira instituição do Rock’n Roll. De Chicago a Dublin, de Nova York a Estocolmo, de Curitiba a Londres, cada restaurante da rede é um deleite para os aficionados e amantes do melhor e mais puro Rock’n Roll e apreciadores de uma comida tipicamente americana. 

A história 

O primeiro Hard Rock™ Cafe abriu suas portas ao público exatamente no dia 14 de junho de 1971 em Londres na Inglaterra. Fundado por Isaac Tigrett e Peter Morton (na foto abaixo à esquerda), dois empreendedores americanos amantes da música, que decidiram abrir um espaço onde, além de saborear deliciosos e autênticos hambúrgueres americanos, além é claro de batatas-frita e milkshake, pudessem expor relíquias do rock, hobby que os aproximou, rapidamente se tornou um enorme sucesso, atraindo clientes que além de amantes do mais puro Rock’n Roll, procuravam um ambiente descontraído, com preços acessíveis, boa comida e repleto de pessoas descoladas. O local escolhido ficava na área londrina de Piccadilly, próximo ao Hyde Park (mais especificamente, uma parte do parque conhecida como Hyde Park Corner). Sua decoração acolhedora e variada, incluindo pisos de madeira, móveis brilhantes e toalhas de mesa quadriculadas - em azul e branco - criavam um ambiente único e aconchegante.

   

Outro fator inicial de sucesso do restaurante eram as garçonetes, que desafiando os padrões convencionais da época, vestiam-se com trajes ao estilo americano e sentavam-se com os clientes para anotar pedidos e conversar, proporcionando assim um serviço mais próximo e amigável. Além disso, pelo fato do imóvel ser amplo, pois fora uma concessionária Rolls-Royce (conheça essa história aqui) anteriormente, os proprietários começaram a decorar as paredes com itens relacionados ao universo do rock.

   

Se hoje em dia, shows ao vivo são constantes nas unidades da rede, nos primeiros dois anos do negócio o restaurante era tragicamente desprovido de amplificadores. Isso mudou em 1973, quando Sir Paul McCartney e sua banda Wings se prontificaram a fazer o primeiro show do restaurante como aquecimento para uma turnê pelo Reino Unido. Esse acontecimento deu enorme visibilidade para o Hard Rock™ Cafe. E não demorou muito até que o restaurante em Londres começasse a ser frequentado por músicos consagrados, incluindo Carole King. Ela chegou a canalizar seu amor pelo lugar na faixa “Hard Rock Cafe”, lançada em seu álbum Simple Things, de 1977. Embora fosse decorado inicialmente com poucos produtos relacionados ao Rock’n Roll americano, foi rapidamente sendo incorporado na decoração e ambientação do local pertences do rock mundial na medida em que seus fundadores passaram a receber ofertas de itens de lendas do rock inglês e de outras partes do mundo.

   

O sucesso do restaurante em Londres levou a inauguração de uma segunda unidade na cidade canadense de Toronto em 1978. Mas o Hard Rock™ Cafe começaria sua verdadeira expansão global em 1982, quando Tigrett e Morton concordaram em desenvolver suas próprias unidades em várias partes do mundo. Morton abriu restaurantes em Los Angeles (a primeira em solo americano, inaugurada no dia 24 de outubro de 1982 e fechada em 2006), San Francisco (1984), Chicago (1986) e Houston (1986). Já Tigrett inaugurou unidades nas cidades de Nova York (abriu suas portas em 1984 e foi realocada para o coração da Times Square em 2005) e Estocolmo (1985). E conforme essa expansão pelo mundo acontecia, a rede soube adaptar seu conceito a diferentes culturas e paladares. Afinal, cada local mantinha a essência do rock, mas também incorporava elementos decorativos e pratos regionais em seu cardápio. Isso permitia que cada unidade tivesse uma personalidade única, mantendo sempre a qualidade e o espírito característico do Hard Rock™ Cafe.

  

Foi durante a década de 1980 que a popularidade da marca chegou ao seu ápice, especialmente com o hobby que se popularizou de colecionar camisetas e agasalhos com a logomarca Hard Rock™ Cafe e a localização (nome da cidade) abaixo. A expansão da rede foi acelerada na década seguinte, especialmente após a aquisição do Hard Rock™ Cafe em 1990 pelo Rank Group, uma empresa inglesa de lazer e entretenimento. Com isso novas unidades foram inauguradas em vibrantes cidades espalhadas pelo mundo, como por exemplo, Paris, Kuala Lumpur, Osaka, Atlanta, Bali, Miami e Madri. E foi ainda em 1990, que a rede inaugurou sua maior unidade no mundo até os dias de hoje. Localizada na cidade de Orlando, dentro do complexo da Universal Studios (conheça essa outra história aqui), atualmente essa unidade - conhecida por sua arquitetura inspirada no Coliseu de Roma - é formada pelo restaurante de dois andares, além de uma área para shows que abriga até 3.000 pessoas.

   

Ainda na década de 1990, percebendo a enorme força da marca e a capacidade de abrir milhões de fãs e consumidores, a empresa resolveu levar o estilo e atmosfera do Hard Rock™ para outras categorias, incluindo o segmento de hospedagem, entretenimento e jogos de azar. Com isso, em 1994 foi inaugurando o Hard Rock™ Live, uma enorme arena para shows localizada na Cidade do México; e o Hard Rock™ Hotel & Casino, cuja primeira unidade foi instalada na cidade de Las Vegas em 1995. Nos anos seguintes outras unidades de hotéis e cassinos foram inauguradas em várias localidades exóticas do mundo, como por exemplo, Bali (onde um espetacular hotel foi inaugurado em 1998 e que abriga sua própria estação de rádio transmitida “ao vivo” - batizada de Hard Rock™ FM Bali), Pattaya, Orlando, Hollywood (Flórida), Chicago e Tampa.

   

No dia 7 de dezembro de 2006, a tribo dos índios Seminoles, originária do estado da Flórida, ganhou destaque no noticiário econômico mundial ao anunciar a aquisição por US$ 965 milhões da rede de restaurantes, hotéis e cassinos Hard Rock™. A tribo ficou com os 124 restaurantes, quatro hotéis, dois hotéis-cassino, duas casas de shows e participações em mais três outros hotéis. A tribo dos Seminoles já operava um hotel e um cassino da rede Hard Rock™ nas cidades de Tampa e Hollywood (ambas no ensolarado estado da Flórida). Esta foi a primeira aquisição de uma grande corporação internacional por parte de uma tribo de índios da América e, segundo especialistas, indicou um marco no aumento do poder econômico dos Seminoles da Flórida e de outras tribos indígenas no mundo dos negócios.

   

Já em 2010, a rede anunciou uma grande novidade: a inauguração de seu primeiro resort all-inclusive (com todas as despesas incluídas no preço do pacote) em Punta Cana na República Dominicana. Pouco depois, em 2013, inaugurou seu primeiro hotel (com 493 quartos) em solo europeu, localizado na badalada Ibiza, na Espanha. Nos anos seguintes a rede Hard Rock™ intensificou sua expansão com a inauguração de restaurantes, hotéis e cassinos em diversas cidades do mundo. E isto culminou em 2015 com a inauguração de uma unidade do Hard Rock™ Cafe na cidade de Curitiba. Era o reingresso do Hard Rock™ no território brasileiro. Isto porque o país já havia abrigado outras duas unidades localizadas no Rio de Janeiro (inaugurada em 2000 e fechada em 2011) e Belo Horizonte (inaugurada em 2005 e fechada em 2014). Atualmente existem mais 5 unidades da rede no Brasil, localizadas em Gramado (2018), Fortaleza (2019), Ribeirão Preto (2020), Florianópolis (2022) e Porto Alegre (2023).

   

Em agosto de 2016, a empresa adquiriu por US$ 250 milhões (válido por 18 anos) o Naming Rights do estádio da equipe de futebol americano Miami Dolphins, localizado em Miami Gardens, na Flórida, que foi renomeado para Hard Rock™ Stadium (imagem abaixo). Inaugurado em 1987, o estádio totalmente reformulado e modernizado tem capacidade para 65.300 pessoas. O complexo abriga, além dos jogos dos Dolphins, o torneio de tênis Miami Open e o GP Miami de Formula 1® (em 2022 ocorreu a primeira corrida de Formula 1® na cidade, em uma pista de 19 curvas com 11 arquibancadas construídas no meio do estacionamento do estádio).

  

Em outubro de 2019 a empresa inaugurou uma de suas apostas mais ousadas: Seminole Hard Rock™ Hotel & Casino, que envolveu investimentos de US$ 1.5 bilhões e conta com um hotel de luxo de 638 quartos em formato de guitarra, com cordas e tudo. Com 137 metros de altura, o prédio (intitulado “Guitar Hotel”) era apenas uma das novidades do complexo (localizado em Hollywood na Flórida), que contava ainda com spa (Rock Spa® & Salon), um complexo aquático recreativo com 40.000 m², cabanas privadas no melhor estilo “Bora Bora”, mais de 15 pontos de venda de alimentos e bebidas, um moderno cassino e espaços de luxo para reuniões e convenções, além de lojas e muito entretenimento. O Hard Rock™ Live, o local de entretenimento do resort, apresenta shows de artistas, eventos esportivos e produções transmitidas ao vivo em um ambiente íntimo com capacidade para 7.000 pessoas. A proposta era oferecer um “destino digno de rockstar” sem igual.

   

Apesar das severas restrições impostas pela pandemia de COVID-19, a empresa enxergou uma grande oportunidade com milhões de pessoas em casa e conectadas na internet, e resolveu lançar ainda em 2020 o Hard Rock™ Digital, uma plataforma jogos, apostas esportivas e cassino online. Recentemente essa divisão criou a Hard Rock™ Games, uma nova unidade de negócios focada no desenvolvimento e gerenciamento de seus jogos online e móveis gratuitos.

  

Em 2021, para marcar o 50º aniversário da abertura do primeiro Hard Rock™ Cafe em Londres, a empresa apresentou o craque argentino Lionel Messi como novo embaixador global da marca, em um acordo de cinco anos. Messi então passou a ser presença constante em campanhas e ações de marketing da Hard Rock™. Mas a parceria era mais ampla e resultou também na criação de coleções de mercadorias inspiradas no craque. Além disso, ele chegou a assinar novos pratos do cardápio, como o Messi Burger (combinação marcante de hambúrgueres premium acompanhados de queijo provolone, chouriço fatiado, cebola roxa caramelizada, molho picante e defumado servido em um pão de brioche torrado com alface romana desfiada e tomate); e o Messi Chicken Sandwich, um sanduíche de frango à milanesa - inspirado em sua comida favorita - com queijo provolone derretido, aioli de ervas, salada de tomates frescos e rúcula, servido em pão artesanal tostado.

  

Em 2024 a empresa anunciou o lançamento global do Unity by Hard Rock™, um programa de fidelidade único que recompensa os membros por comprarem ou consumirem em todo o portfólio do Hard Rock™, incluindo hotéis, cassinos, restaurantes e lojas ao redor do mundo. O novo programa oferece ainda mais maneiras de obter experiências únicas de viagem e entretenimento por meio do Come Together Experiences, uma série de sorteios internacionais que oferece oportunidades incríveis durante todo o ano. O programa foi lançado com uma badalada campanha estrelada pelo jogador Lionel Messi, o cantor Noah Kahan, o artista e produtor John Legend e a cantora Shakira, embalados pela clássica música dos Beatles “Come Together”.

   

O Hard Rock™ Cafe é icônico por proporcionar muitas sensações inspiradas na música e em sabores vibrantes. A rede oferece um vasto cardápio inspirado na culinária americana, incluindo clássicos como o Original Legendary® Burger (hambúrguer de 220g com bacon, queijo cheddar, anéis de cebola, alface americana e tomate), e de sabores tipicamente locais na versão personalizada do sanduíche mais rocker do mundo, o Local Legendary® Burger (é único em cada unidade da rede ao redor do mundo). Várias unidades da rede realizam durante dois meses o festival World Burger Tour, que oferece diversos hambúrgueres especiais com sabores típicos em criações exclusivas de outros países.

  

A rica história do Hard Rock™ está enraizada em uma mistura de empreendedorismo, desejo por pratos clássicos americanos e paixão pelo rock ‘n’ roll. Por isso, Hard Rock™ se tornou uma marca icônica de hospitalidade e entretenimento que oferece experiências únicas, fundamentais para a identidade da marca e para o foco principal na música. A música é o diferencial da marca e está presente em todos os pontos de contato nas propriedades do Hard Rock™, desde itens de memorabilia, suvenir, decoração até comodidades e entretenimento únicos.

   

Evolução global 

Acompanhe ano a ano a abertura das unidades mais emblemáticas do Hard Rock™ Cafe (ainda em funcionamento), nas principais cidades do mundo: 

1971: Londres (Inglaterra) 

1978: Toronto (Canadá) 

1983: Tóquio (Japão) 

1984: San Francisco (Estados Unidos) 

1985: Estocolmo (Suécia) 

1986: Chicago (Estados Unidos) 

1987: Honolulu (Estados Unidos) e New Orleans (Estados Unidos) 

1990: Washington D.C. (Estados Unidos) e Orlando (Universal Studios) 

1991: Paris (França), Kuala Lumpur (Malásia), Bangkok (Tailândia) e Cingapura 

1992: Atlanta (Estados Unidos) 

1993: Bali (Indonésia) e Miami (Estados Unidos) 

1994: Madri (Espanha) e Nashville (Estados Unidos) 

1995: Buenos Aires (Argentina), Copenhagen (Dinamarca), Myrtle Beach (Estados Unidos) e San Antonio (Estados Unidos) 

1996: Niagara Falls (Canadá), Atlantic City (Estados Unidos), Key West (Estados Unidos) e Niagara Falls (Estados Unidos) 

1997: Yokohama (Japão), Barcelona (Espanha), Dubai (Emirados Árabes Unidos) e Baltimore (Estados Unidos)


1998: Sharm El Sheikh (Egito), Roma (Itália), Edimburgo (Escócia), Guam, Philadelphia (Estados Unidos) 

1999: Amsterdã (Holanda) 

2000: Manchester (Inglaterra) 

2001: Osaka (Universal Studios, Japão) 

2002: Munique (Alemanha) e Pittsburgh (Estados Unidos) 

2003: Colônia (Alemanha) e Lisboa (Portugal) 

2004: Dublin (Irlanda), Gotemburgo (Suécia) e Hollywood (Flórida, Estados Unidos) 

2005: Nova York (Estados Unidos) 

2007: Varsóvia (Polônia), Punta Cana (República Dominicana), Cartagena (Colômbia) e Biloxi (Estados Unidos) 

2008: Mallorca (Espanha) e Bucareste (Romênia) 

2009: Veneza (Itália), Praga (República Checa), Phuket (Tailândia), Nova Déli (Índia) Nova York (Yankee Stadium) e Las Vegas (Estados Unidos) 

2010: Berlim (Alemanha), Cracóvia (Polônia), Hollywood (Estados Unidos) e Tampa (Estados Unidos) 

2011: Hamburgo (Alemanha), Budapeste (Hungria) e Florença (Itália) 

2012: Santiago (Chile) e Bruxelas (Bélgica) 

2013: Tenerife (Espanha), Ibiza (Espanha) e Johannesburgo (África do Sul) 

2014: Viena (Áustria), Ilhas Cayman, Santo Domingo (República Dominicana), Santa Cruz (Bolívia), Angkor (Cambodia) e Cozumel (México)

Marketing de recordações 

A marca utiliza produtos com o logotipo Hard Rock™ Cafe como uma eficiente ferramenta de marketing. Ou seja, transformou pequenas lembranças em um canal de comunicação e adoração para milhões de clientes ao redor do mundo. E isto teve um início modesto através das camisetas com o logotipo Hard Rock™ Cafe, vendidas pela primeira vez ao ao público (guardadas debaixo da mesa do caixa) em 1974. E essas camisetas clássicas atemporais com o logotipo da marca surgiram por acaso. O restaurante resolveu patrocinar uma equipe local de futebol, cuja camiseta continha apenas o logotipo do Hard Rock™ Cafe. As camisetas extras foram devolvidas para o restaurante, que depois as dava de presente aos clientes assíduos. Tornaram-se um enorme sucesso e cada vez mais pessoas apareciam no restaurante para comprar uma camiseta mais do que para sentar e comer alguma coisa. Os sócios rapidamente perceberam a oportunidade que tinham em mãos, especialmente para quem dispunha de poucos recursos para a compra de espaço na mídia e ações de marketing. Começaram então a vender as camisetas.

    

Em 1987, a confusão causada por pessoas querendo comprar as camisetas e também os tradicionais pins (que haviam sido lançados em 1985) - uma mania entre viajantes jovens - forçou a abertura de um quiosque (conhecido como Rock Shop®) na esquina da Old Park Lane com a Piccadily em Londres. Um ano depois, ainda mais espaço foi necessário para ampliar sua linha de lembranças com o tradicional logotipo da marca, o que levou à abertura de uma loja em 1988, no 18º aniversário do Hard Rock™ Cafe. Nessa época, como os jovens transformaram a camiseta do Hard Rock™ Cafe em uma verdadeira febre, foi uma consequência natural iniciar a venda de outros artigos de lembrança, como por exemplo, casacos, canecas e uma infinidade de outros produtos que estampavam o popular logotipo marca.

   

Nos últimos anos a marca iniciou a inauguração de lojas de varejo (Rock Shop®) - fora de seus restaurantes - em aeroportos e centros de compras movimentados. Atualmente, existem mais de 300 produtos da grife, como chaveiros, broches, camisetas, camisas jeans, camisas pólo, jaquetas de couro e jeans, bonés, óculos, carteiras, mochilas, bolsas, sungas, biquínis, maiôs, relógios, copos, canecas, moletons, entre outros itens, todos com o característico logotipo da marca. Anualmente são vendidas mais de 4 milhões de camisetas com o logotipo Hard Rock™ Cafe. Vale ressaltar, que desde que o Hard Rock™ começou a vender os tradicionais broches como lembranças, foram criados mais 80.000 diferentes tipos, muitos deles em edições limitadas.

  

As relíquias do rock 

O Hard Rock™ possui a maior e mais valiosa coleção de memorabilia musical autêntica do mundo, com mais de 88.000 itens, incluindo guitarras autografadas, instrumentos musicais, peças de figurinos de turnês mundiais, discos de ouro, fotografias raras e até automóveis famosos usados por grandes astros da música, considerada pelo saudoso Andy Warhol como o “Smithsonian do Rock’n Roll”. Desde os primeiros astros da década de 1950 - como Bill Haley e Elvis Presley - passando pelos destaques dos anos de 1960 - como Beatles e Rolling Stones - até os heróis mais atuais - como Pearl Jam, Nirvana, Sheryl Crow e estrelas da música pop - todas as épocas estão representadas nas paredes das unidades do Hard Rock™ Cafe. Da mesma forma, desde as antigas e raras até as amassadas e inúteis, a coleção de guitarras da rede é impressionante.

   

Essa preciosa coleção teve início quando, em 1979, o lendário Eric Clapton - frequentador associado da unidade de Londres - doou uma guitarra autografada para reservar a sua mesa favorita. A notícia correu e algumas semanas depois, uma guitarra foi enviada por Pete Towsend, da banda The Who, com a seguinte nota: “A minha é melhor! Com Amor, Pete” (em inglês “Mine’s better! Love, Pete”). Amigos e roqueiros de todo o mundo doaram seus discos e CDs de ouro e platina, fazendo da coleção do Hard Rock™ Cafe a primeira, mundialmente, no gênero. São essas relíquias, além do preço sempre em conta de bebidas e irresistíveis comidas, que transformaram a marca Hard Rock™ Cafe também em uma lenda do Rock’n Roll e um estilo vida.

  

O primeiro Hard Rock™ Cafe começou a se tornar um legítimo museu quando os administradores fizeram a limpa em um leilão da renomada Sotheby’s nos anos de 1980. O lote de preciosidades trazia o vestido de casamento de “Like a Virgin” de Madonna, os óculos de John Lennon, a guitarra Flying V de Jimi Hendrix e a jaqueta vermelha que Michael Jackson usou em “Beat It”. Nas décadas seguintes, mais que uma rede de restaurantes, onde relíquias e preciosidades do rock ocupavam as paredes, o Hard Rock™ Cafe acabou por se transformar em um verdadeiro templo de adoração deste estilo de música.

   

Para manter o clima de peças originais em todos os restaurantes, o que é um atrativo também para turistas, a rede contou durante anos com o suporte de um verdadeiro caçador de relíquias. Don Bernstine, que morreu em abril de 2009, era o homem que visitava astros do rock e da música do passado e ia aos camarins fazendo oferta por tudo aquilo que pudesse dar vida e emprestar ao Hard Rock™ o glamour do rock e de outros estilos musicais. Ele era figurinha conhecida nos leilões de casas tradicionais, como por exemplo, a Christies. E chegou a pagar US$ 24 mil por um casaco que Jimi Hendrix usou no palco e até US$ 13 mil por uma letra de música datilografada por Bob Dylan.

   

O parque que não deu certo 

O Hard Rock™ Park, inaugurado oficialmente no dia 15 de abril de 2008, em Myrtle Beach, na ensolarada Carolina do Sul, com um mega show da banda Eagles, tinha aproximadamente 140 acres, com montanhas-russas, shows com fogos de artifícios, parquinhos para crianças, restaurantes, cafés e lojas, além de um anfiteatro multimídia e, claro, um sistema de som extremamente moderno projetado especificamente para o local. O investimento do grupo Hard Rock™ passou dos US$ 400 milhões. As atrações do parque estavam divididas em seis áreas distintas.

   

Os criadores do Hard Rock™ Park realizaram uma “turnê promocional” por seis cidades americanas para divulgar a atração e coletar objetos para decorar o novo parque. A turnê - iniciada no dia 9 de abril - por Nova York, foi designada “The Hard Rock™ Park Road to Myrtle Beach Tour”, funcionou como uma exposição itinerante intitulada em referência ao Magical Mistery Tour Bus dos Beatles, que representava a primeira peça de lembrança doada ao parque pela Hard Rock International, empresa do grupo Hard Rock™. Mas, um ano após sua inauguração o parque foi fechado e vendido aos novos proprietários, que mudaram seu nome para Freestyle Music Park. Mas o parque foi fechado em definitivo pouco depois.

     

A evolução visual 

Após mais de 50 anos de história, o Hard Rock™ é reconhecido quase que instantaneamente por seu famoso logotipo. Desenhado por um renomado artista gráfico chamado Alan Aldridge - que foi também responsável pela capa do álbum “Illustrated Lyrics” dos Beatles, o logotipo do Hard Rock™, inspirado no ornamento de capô de um antigo Chevrolet (conheça essa outra história aqui), é visto desde Santiago até Nova York em suas luminosas fachadas e populares camisetas, uma das lembranças mais vendidas do mundo. Esse famoso logotipo passou por pequenas remodelações ao longo dos anos, especialmente em relação à tipografia de letra original, mas sempre manteve sua arquitetura visual. A última delas ocorreu na década de 1980.

  

O tradicional logotipo do Hard Rock™ também pode ser aplicado todo em preto. Além disso, pode ser utilizado sem a palavra “cafe” (neste caso, logotipo corporativo) ou com as designações de hotéis, cassinos e arenas de entretenimento ao vivo, como mostra a imagem abaixo.

  

Os slogans 

Greatness Happens Here. (2023) 

Live Greatness. (2021) 

You know who you are. (2008) 

You know where to go. (2007) 

It’s wild what you find in here. (2003) 

Love All, Serve All. (1971) 

All Is One. (1971) 

Take Time To Be Kind. (1971) 

Save the Planet. (1971)

  

Dados corporativos 

● Origem: Inglaterra 

● Fundação: 14 de junho de 1971 

● Fundador: Isaac Tigrett e Peter Morton 

● Sede mundial: Davie, Flórida, Estados Unidos 

● Proprietário da marca: Hard Rock International (USA) Inc. 

● Capital aberto: Não (subsidiária da Seminole Tribe of Florida Inc.) 

● CEO: James Allen 

● Faturamento: US$ 5.9 bilhões (2023) 

● Lucro: Não divulgado 

● Unidades: 168 

● Presença global: 67 países 

● Presença no Brasil: Sim 

● Funcionários: 50.000 

● Segmento: Restaurantes casuais 

● Principais produtos: Comidas americanas, drinques e suvenirs 

● Concorrentes diretos: Planet Hollywood, House of Blues, Señor Frogs, Rainforest Café, T-Rex Café, Margaritaville, Johnny Rockets, Ford's Garage e Bubba Gump Shrimp Co. 

● Ícones: A decoração dos restaurantes 

● Slogan: Greatness Happens Here. 

● Website: www.hardrock.com 


A marca no mundo 

Com 168 unidades espalhadas por 67 países, o Hard Rock™ Cafe transformou-se em um verdadeiro fenômeno global no segmento de restaurantes temáticos e entretenimento. Somente nos Estados Unidos estão localizadas 30 unidades da rede. No Brasil, existem 6 unidades Hard Rock™ Cafe, localizadas nas cidades de Curitiba, Fortaleza, Ribeirão Preto, Florianópolis, Gramado e Porto Alegre. A empresa conta ainda com 38 lojas Rock Shop®, 31 unidades do Hard Rock™ Hotel, 13 Hard Rock™ Casino e 5 Hard Rock™ Live, arenas para shows e apresentações ao vivo, localizadas em Orlando, Biloxi, Las Vegas, Atlantic City e Hollywood (Flórida). 

Você sabia? 

● Ao longo destes anos, mais de 200 milhões de pessoas tiveram a oportunidade de viver excelentes momentos neste que se tornou um ícone do entretenimento universal. As filas para entrada no Hard Rock™ Cafe já se tornaram famosas, até mesmo em Londres, décadas após sua inauguração. 

● Anualmente seus estabelecimentos hospedam mais de 15.000 eventos e shows ao vivo de música. 

● Uma das embaixadoras globais da marca é sua primeira garçonete: Rita Gilligan. Hoje em dia ela trabalha viajando o mundo como promotora e embaixadora da marca Hard Rock™ Cafe. Uma ruiva irlandesa encantadora, ela era amiga até da Rainha da Inglaterra. 

As fontes: as informações foram retiradas e compiladas do site oficial da empresa (em várias línguas), revistas (Fortune, Forbes, Newsweek, BusinessWeek, Isto é Dinheiro e Exame), jornais (Valor Econômico e Folha), sites especializados em Marketing e Branding (BrandChannel e Interbrand), Wikipedia (informações devidamente checadas) e sites financeiros (Google Finance, Yahoo Finance e Hoovers). 


Última atualização em 20/6/2024 

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