AMERICAN GIRL

Bonecas são símbolos do universo feminino. Brincar, trocá-las, dar “comidinha”, pentear os cabelos, são coisas que milhares de meninas de várias gerações sempre fizeram. E a marca AMERICAN GIRL se tornou um símbolo justamente por tratar bonecas como se fossem de verdade e um mundo criado ao redor delas, com direito a cabeleireiro, SPA e cadeira à mesa do restaurante. Suas lojas, onde fantasia e realidade se confundem, são um enorme sucesso e se transformaram em verdadeiros pontos turísticos nos Estados Unidos, gerando uma febre de consumo entre pequenas donzelas de três a doze anos. 

A história 

A empresa estabeleceu-se como Pleasant Company em 1984, fundada por Pleasant T. Rowland, uma conceituada educadora e autora de materiais educacionais. Pouco depois, em 1986, ela criou a marca AMERICAN GIRL como uma maneira de educar e entreter garotas de 3 á 9 anos com livros de qualidade, bonecas e brinquedos que integrassem aprendizagem de forma lúdica e diversão, com o objetivo de enfatizar importantes valores tradicionais, principalmente da cultura americana. O catálogo inicial da marca era composto pelas três primeiras personagens (bonecas): Samantha Parkington (uma menina órfã criada por sua avó na cidade de Mount Bedford, Nova York, em 1904), Kirsten Larson (uma menina imigrante sueca que viveu no território de Minnesota em 1854) e Molly McIntire (uma menina do meio oeste que viveu durante a Segunda Guerra Mundial). O catálogo era composto também por seis livros com as três primeiras histórias, originalmente escritas por Daniel Steele, sobre as personagens (que explicava como era ser uma menina naquela época e com uma vestimenta exclusiva de seu tempo, região e classe social), assim como alguns objetos como pijamas, camas e malas para as bonecas. Inicialmente as primeiras bonecas eram produzidas na Alemanha.

Lançada oficialmente no início de setembro as bonecas fizeram enorme sucesso, vendendo US$ 1.7 milhões até o dia 31 de dezembro daquele ano. Com o passar dos anos a marca, uma das mais respeitadas no mercado americano em seu segmento, introduziu uma infinidade de novos produtos como, por exemplo, uma revista voltada para meninas entre 9 a 13 anos, outras linhas de bonecas, DVD’s com histórias, linha de roupas e acessórios (que incluía chapéus, cadeiras, camas e até mesmo cavalos) para as bonecas e também para as meninas, e com isso acabou conquistando a fidelidade de milhões de consumidoras, além de encantar pais e educadores.

A Mattel, maior fabricante mundial de brinquedos, adquiriu a empresa em 1998 por aproximadamente US$ 700 milhões, mas manteve a AMERICAN GIRL operando independente como uma subsidiária. Foi neste mesmo ano que a empresa inaugurou sua primeira loja temática na cidade de Chicago, criando uma experiência de compra única para as meninas, suas amigas e familiares. Era como se a loja fosse uma espécie de “portal mágico” que conduzia a menina para um mundo de sonhos do qual ela podia fazer parte e, onde pudesse aprender a cuidar de si e a ter um estilo de vida. Em julho de 2000, Ellen L. Brothers sucedeu Pleasant Rowland como presidente da AMERICAN GIRL e vice-presidente executiva da Mattel, dando continuidade ao brilhante trabalho de criar um universo único para as meninas.

Nos anos seguintes a marca inaugurou outras lojas por grandes cidades americanas, transformando o ato de comprar boneca em um acontecimento especial e mágico para milhões de pequenas consumidoras. Recentemente, o canal HBO anunciou um contrato com a marca AMERICAN GIRL para produzir filmes, séries e documentários sobre as bonecas, que já ganharam vida em outras interpretações de atrizes mirins para a televisão, feitas pela Warner Bros.

Atualmente a empresa mantém parcerias com instituições sem fins lucrativos promovendo ações filantrópicas, doando parte de seus recursos para programas educacionais, literários, ambientais, multiculturais e artísticos. O sucesso da marca AMERICAN GIRL pode ser traduzido em números: 140 milhões de livros vendidos desde 1986; 22 milhões de bonecas vendidas através do catálogo, lojas e internet; mais de 95% das garotas entre 7 e 12 anos de idade conhecem as bonecas AMERICAN GIRL, perdendo apenas para a Barbie nesta categoria; o catálogo da marca é um dos 25 maiores dos Estados Unidos; mais de 450.000 garotas assinam a revista AMERICAN GIRL, a maior publicação infantil dedicada à faixa etária acima de 8 anos; desde sua inauguração, em novembro de 1998, a loja de Chicago recebeu mais de 20 milhões de visitantes, serviu 850.000 refeições e teve 450.000 expectadores no teatro; e a página da marca na internet aproximadamente 60 milhões de visitantes por ano.

O enorme sucesso da marca está além do brand experience. Está pautado em conhecer profundamente seu público alvo e o contexto em que ele vive. Todos os produtos e serviços oferecidos pela AMERICAN GIRL atingem as pequenas consumidoras em vários pontos, mesclando moda, eventos, marketing de relacionamento, brand sense, brand content, storytelling, entre outras ferramentas e plataformas de comunicação combinadas. E um exemplo disso, é que alguns hotéis nos Estados Unidos são certificados pela AMERICAN GIRL para transformar sonhos na mais pura realidade. Há um pacote especial composto por estadia e acomodações para adultos, uma criança e uma boneca. Ao final da estadia, a criança é presenteada com a cama da boneca para levar para casa. A boneca também não passa fome. Isto porque o pacote inclui a entrega de cookies e leite para a menina poder se alimentar e não deixar sua bonequinha ficar subnutrida. Se os pais estiverem dispostos a gastar um pouco mais (na verdade muito mais), há o pacote premium, com direito a roupões iguais para criança e boneca e uma sessão de beleza para a boneca, que terá os seus cabelos tratados e penteados. Realmente trata-se de uma bonequinha de luxo.

A linha do tempo 

1991 

● Lançamento da boneca FELICITY MERRIMAN com direito a um elegante chá colonial na cidade de Williamsburg, na Carolina do Sul, onde 11 mil pessoas estiveram presentes. Foi a partir desta boneca que todas começaram a ser produzidas com o corpo da mesma cor do rosto. Antes, todas as bonecas tinham corpos brancos. 

1992 

● Lançamento da revista AMERICAN GIRL MAGAZINE, que traz jogos, ilustrações, ideias para festas e conteúdo editorial de ficção e não-ficção voltado para meninas de 8 à 13 anos. Atualmente a revista tem mais de 450.000 assinantes estando entre as 10 maiores publicações para crianças nos Estados Unidos e a maior publicação exclusiva para meninas a partir de 8 anos de idade. A cada edição, a redação recebe mais de 12.000 cartas de leitoras mirins, um feedback que ajuda a marca a atender melhor suas consumidoras. 

● Lançamento do AMERICAN GIRL FASHION SHOW, eventos com desfiles, onde as modelos são meninas e bonecas, com o objetivo de arrecadar fundos para instituições beneficentes. 

1995 

● Início da comercialização de bonecas e acessórios da linha AMERICAN GIRL TODAY, que representam a individualidade e diversidade das meninas americanas dos dias atuais; livros de atividades contemporâneas (AMERICAN GIRL LIBRARY); e da coleção AMERICAN GIRL GEAR composta por roupas e produtos para meninas. 

● Lançamento da linha BITTY BABY, composta por bonecas-bebês voltadas para meninas de 3 a 6 anos com diferentes combinações de cor de pele, olhos e cabelos (atualmente são 11 diferentes opções). Todas as bonecas vinham acompanhadas de um ursinho de pelúcia (chamado Bitty Bear) e um livro de estórias. 

1996 

● Lançamento do site oficial da marca na internet (www.americangirl.com). Anualmente cerca de 60 milhões de pessoas visitam a página da marca na internet. 

1998 

● Inauguração, na cidade de Chicago, da primeira loja temática da marca chamada AMERICAN GIRL PLACE. 

2000 

● Lançamento da boneca ANGELINA BALLERINA, livro de pintura e outros produtos da personagem para crianças acima de três anos. 

2001 

● Lançamento das bonecas de edições limitas conhecidas como GIRL OF THE YEAR. A primeira foi a boneca Lindsey. 

● Firma parceria com a tradicional Hallmark para produção de uma linha de papelaria exclusiva da marca. 

2002 

● Lançamento da GIRLS of MANY LANDS, uma linha composta por 8 bonecas e livros que contavam a história de garotas de diversas partes do mundo. 

● Lançamento da BITTY TWINS, uma linha de bonecas gêmeas (menina+menina, menina+menino e menino+menino) com inúmeros acessórios, voltada para garotas mais novas. 

2003 

● Lançamento da HOPSCOTCH HILL SCHOOL, uma linha integrada de boneca e livros de alta qualidade para meninas de 4 a 6 anos com temas pré-escolares. 

● Lançamento da linha COCONUT, composta por um personagem (cachorrinho) e livros de atividades. 

2005 

● Lançamento da boneca JESS e toda sua linha de produtos, tais como livro e acessórios. A boneca trazia o conceito de viagens e aventuras por novos continentes com produtos que estimulavam a “eco-aventura” e a descoberta de lugares exóticos. 

● Lançamento da linha AMERICAN GIRL REALBEAUTY INSIDE AND OUT composta por produtos de beleza direcionados para meninas entre 8 a 12 anos, além de livros que ensinavam como cuidar da pele e dos cabelos por faixa etária. 

2010 

● Lançamento da linha MY AMERICAN GIRL, onde a consumidora pode montar sua própria boneca através da combinação de 40 diferentes cores de olhos, cabelos e pele, além de acessórios e roupas.

As bonecas 

A AMERICAN GIRL possui três linhas principais de bonecas, possibilitando assim, que a menina tenha muitas opções e escolha a que mais se assemelhe fisicamente a ela ou a personagens históricas da cultura americana: 

AMERICAN GIRL COLLECTION 

Composta por bonecas que contam histórias de garotas de outras épocas, geralmente personagens históricas da cultura americana, propondo às suas consumidoras reviverem um pouco do passado e incentivando a imaginação e o aprendizado. A linha é composta pelas bonecas: 

● Molly McIntire (introduzida em 1986) – Boneca que representa uma menina que viveu nos tempos da Segunda Guerra Mundial. 

● Addy Walker (introduzida em 1993) – Boneca que representa uma menina negra que fugiu com sua mãe do estado da Carolina do Norte para a Filadélfia durante a Guerra Civil Americana. 

● Josefina Montoya (introduzida em 1997) – Boneca que representa uma menina de origem hispânica que viveu em um rancho no estado do Novo México durante o controle mexicano em 1824. 

● Kit Kittedrge (introduzida em 2000) – Boneca que representa uma menina que viveu em meio aos distúrbios da Grande Depressão Americana, em 1934, na cidade de Cincinnati, estado do Ohio. Ela vive com sua melhor amiga, a inglesa Emily Bennett (introduzida em 2006). 

● Kaya Atonmy (introduzida em 2002) – Boneca que representa uma índia nativa americana da tribo Nez Perce que viveu em 1764, antes do país ser colonizado por europeus. 

● Julie Albright (introduzida em 2007) – Boneca que representa uma menina, filhas de pais separados, que viveu na cidade de San Francisco em pleno movimento Hippie na década de 1970. Ela vive com sua melhor amiga Ivy Ling, uma menina de origem chinesa. 

● Rebecca Rubin (introduzidas em 2009) – Boneca que representa uma típica menina nova-iorquina de 1914. 

● Marie-Grace e Cécile (introduzidas em 2011) – Duas bonecas que representam meninas que viveram em 1853 na cidade de New Orleans. 

● Caroline Abbott (introduzidas em 2012) – Boneca que representa uma menina que cresceu durante a guerra de 1812.

MY AMERICAN GIRL 

Coleção mais contemporânea que possui o diferencial de possibilitar por meio de 40 modelos diferentes (que medem 46 centímetros em versões loiras, ruivas, morenas, asiáticas e negras) que as meninas possam ter uma boneca parecida com elas fisicamente, o que segundo os conceitos culturais é uma forma de incentivar a continuidade dos valores étnicos e sociais dessas famílias. As roupas e acessórios podem ser vestidos pelas meninas e por suas bonecas, como mãe e filhas que dividem os mesmos gostos e que por meio dessa simbologia estão perpetuando tradições e modos de pensar.

GIRL OF THE YEAR 

Coleção composta por bonecas com edições limitadas. Apenas uma boneca é lançada por ano. Cada uma delas possui um universo particular, com histórias e personalidade que buscam representar as meninas atuais. Desde sua introdução, em 2001, foram lançadas as bonecas Lindsey Bergman (2001), Kailey Hopkins (2003), Marisol Luna (2005), Jess Akiko McConnell (2006), Nicki Fleming (2007), Mia (2008), Chrissa (2009), Lanie (2010), Kanani (2011), McKenna (2012) e Saige (2013).

As lojas 

As lojas da marca, batizadas de AMERICAN GIRL PLACE, proporcionam aos consumidores, formados em sua esmagadora maioria por meninas e suas mães, avós e amiguinhas, uma verdadeira experiência de compra, ou como gostam de chamar os profissionais de comunicação, marketing experiencial. Cada detalhe das lojas, desde as prateleiras até os assentos do restaurante, foi projetado nos mínimos detalhes tendo em mente as meninas acima de 7 anos.

Na famosa loja da marca na 5ª Avenida em Nova York, para ter uma ideia de onde a experiência de compra pode chegar, é possível encontrar: um conciérge, recepcionando e orientando as consumidoras que chegam à loja; uma livraria onde se vendem livros que contam estórias sobre as bonecas à venda; um completo salão de beleza para bonecas (Doll Hair Salon), onde por US$ 10 é possível fazer as unhas e mudar o penteado da boneca ou até mesmo aplicar máscara de barro e pepinos nos olhos; um estúdio, onde as meninas tiram fotos com suas “filhas”; grande e variada oferta de acessórios e roupas iguais para as meninas e para as bonecas; um hospital de bonecas (Doll Hospital), local onde as bonecas são “internadas” para conserto (uma espécie de assistência técnica moderna), com direito até a cadeira de roda (paga à parte); uma área para a família de bonecas históricas, onde, por exemplo, uma delas viveu na época da Grande Depressão Americana e outra foi uma escrava que lutou pela liberdade, sempre com estórias relacionadas ao desenvolvimento do país e que podem ser lidas nos livros vendidos na livraria; um teatro (American Girl Theater) com capacidade para 200 pessoas onde são realizadas duas apresentações diárias com uma hora de duração assinadas por profissionais da Broadway, cujo ingresso só é conseguido com antecedência; e um aconchegante restaurante/café onde as bonecas são acomodadas em cadeiras especiais ao lado de suas donas e servidas pelas garçonetes. O cardápio apresenta pratos inspirados nas personagens e histórias infantis. O restaurante, que também oferece festas infantis, serve diariamente café da manhã, almoço e chá da tarde, além de jantar às sextas e sábados. Esta loja, inaugurada em novembro de 2003, já mais de 4 milhões visitantes.

A partir de 2007 a empresa desenvolveu um novo formato de loja, com unidades nas cidades de Atlanta e Dallas, chamada AMERICAN GIRL BOUTIQUE AND BISTRO. São lojas em formatos menores que as lojas âncoras (flagships stores) existentes nas cidades de Nova York, Chicago (inaugurada em 1998) e Los Angeles (inaugurada em 2006), porém com mais espaço dedicado a salões para festas infantis. Segundo a empresa, para muitas pessoas a visita a uma loja AMERICAN GIRL é uma experiência para a vida inteira, e o conceito Boutique and Bistro pretende tornar a marca mais acessível e estimular o relacionamento das clientes com a marca. Assim como acontece nas lojas âncoras, o novo formato conta com um restaurante, porém com ambientação mais informal e não existe a possibilidade de fazer reservas. O conceito Bistro também conta com vários salões de festa, para que as clientes possam celebrar, junto com suas bonecas, datas importantes de suas vidas (das meninas e das bonecas). Desde a inauguração da primeira loja, mais de 54 milhões de pessoas já experimentaram o incrível universo da AMERICAN GIRL.

Os slogans 
Follow your inner star. 
Those dolls are just like you.

Dados corporativos 

● Origem: Estados Unidos 

● Lançamento: 1986 

● Criadora: Pleasant T. Rowland 

● Sede mundial: Middleton, Wisconsin 

● Proprietário da marca: Mattel, Inc. 

● Capital aberto: Não (subsidiária) 

● Presidente: Jean McKenzie 

● Faturamento: US$ 550 milhões (estimado) 

● Lucro: Não divulgado 

● Lojas: 17 

● Presença global: Não (presente somente nos Estados Unidos) 

● Funcionários: 2.500 

● Segmento: Brinquedos 

● Principais produtos: Bonecas, livros, revistas, roupas e acessórios 

● Concorrentes diretos: Madame Alexander e Middleton Doll 

● Ícones: A perfeição de suas bonecas 

● Slogan: Follow your inner star. 

● Website: www.americangirl.com 

A marca nos Estados Unidos 

Os produtos da marca (livros educativos, bonecas, roupas, acessórios, papelaria e jogos) são vendidos por catálogo (anualmente 58 milhões deles são enviados para lares americanos), pela internet, nas 3 lojas âncoras AMERICAN GIRL PLACE (Chicago, Nova York e Los Angeles), nas 13 lojas AMERICAN GIRL BOUTIQUE AND BISTRO (Atlanta, Denver, Dallas, Boston, Houston, Minneapolis, Kansas City, Miami, Seattle, St. Louis, Washington, Columbus e San Francisco) e na loja estilo Outlet, localizada em Oshkosh, estado do Wisconsin. Os livros são também encontrados em livrarias espalhadas por todos os Estados Unidos. A AMERICAN GIRL emprega 2.500 pessoas fixas, podendo chegar a 4.700 durante a alta temporada. Três fabricantes têm criado as bonecas AMERICAN GIRL. A primeira foi a Goetz, na Alemanha. As bonecas mais antigas apresentam uma etiqueta com a inscrição “Fabricado na Alemanha Ocidental”. Posteriormente, a produção passou para a Hungria e para a China. O processo de criação de uma nova boneca pode envolver profissionais de várias áreas, incluindo historiadores e educadores. 

Você sabia? 

● O preço da boneca básica é de aproximadamente US$ 110, numa oferta que inclui livro ou DVD que conta sua história. A linha de bonecas é bastante vasta e permite que a menina possa escolher a que mais se assemelhe fisicamente a ela ou personagens históricas da cultura americana. 

● Desde sua publicação, em 1998, o livro da marca que ensina meninas a cuidarem de si e de seu corpo (The Care & Keeping of You: The Body Book for Girls) já vendeu mais de 3.8 milhões de cópias. 

● As bonecas podem “ganhar vida” online através da Innerstar University™, que é o campus virtual para meninas e suas AMERICAN GIRL, repleto de jogos e brincadeiras. 

As fontes: as informações foram retiradas e compiladas do site oficial da empresa (em várias línguas), revistas (Fortune, Forbes, Newsweek, BusinessWeek e Isto é Dinheiro), sites especializados em Marketing e Branding (BrandChannel e Interbrand), Wikipedia (informações devidamente checadas) e sites financeiros (Google Finance, Yahoo Finance e Hoovers). 

Última atualização em 12/10/2013

GULLIVER

Muitos de seus brinquedos como o tradicional Forte Apache, marcaram a infância de milhões de crianças brasileiras e se tornaram verdadeiros clássicos que continuam, mesmo depois de anos e anos, encantando gerações de pequenos. 

A história 

A história da marca GULLIVER começou na Espanha com Mariano Lavin Ortiz, que já mantinha forte relação com o universo dos brinquedos, sendo proprietário de uma pequena fábrica na cidade de Madri no começo dos anos de 1950. Sua convicção democrática, no entanto, era incompatível com a política do general Francisco Franco e, no ano de 1959, ele imigrou para o Brasil com sua família. Assim como no célebre romance de Jonathan Swift chamado “As Viagens de Gulliver”, onde o herói da história saía de seu país indo parar em Lilliput, uma terra habitada por homens pequeninos, na chegada ao Brasil encontraram também uma porção de seres pequeninos: as crianças.


E foi pensando nelas e para dar continuidade ao trabalho desenvolvido pelo pai na Espanha e aqui (ele foi sócio na empresa Casablanca, que lançou o Forte Apache no mercado brasileiro) que, no mês de outubro 1969, em São Caetano do Sul, o filho Mariano Lavin Cebada e sua esposa Ana Exposito Cantero fundaram a Gulliver Manufatura de Brinquedos. O nome foi escolhido por eles, que quando crianças, eram fascinados pelas viagens narradas no romance do escritor irlandês Jonathan Swift. No começo eram produzidos brinquedos de PVC, que evoluíram depois para diversos processos de transformação de plásticos. No início produzindo miniaturas pintadas artesanalmente baseadas em seriados de TV de temas do velho oeste americano, que faziam enorme sucesso, entre os quais Bonanza e Rin Tin Tin, surgiram no mercado Forte Apache (que havia sido lançado nos Estados Unidos em 1952), Acampamento Apache, Caravana, Chaparral, e figuras de plástico rígido pintadas à mão de Super-Heróis (Capitão América, Homem de Ferro, Thor, Batman, Robin, Hulk, Surfista Prateado, Duende Verde, Mulher Maravilha, Super-Homem, Aquaman, Batgirl, Gavião Negro e os vilões Coringa e Pinguim), além do tradicional Zoológico (miniaturas de animais feitas em plástico e pintadas a mão). 



Na década de 1970 a GULLIVER lançou os tradicionais jogos de futebol de botão, que se tornaram um ícone da marca. Em 1975, entram em cena os personagens de pelúcia da Família Peposo (Papai e Mamãe Ursos e seus dois filhotes Peposinho e Peposinha), com 2 milhões de unidades comercializadas, juntamente com os Agarradinhos - mascotes de pelúcia que com 8 milhões de unidades vendidas em 4 anos alcançaram recorde de vendas do setor de brinquedos no país. Alguns casos de sucesso vividos pela empresa ao longo dos próximos anos chamam a atenção como do Xadrez Mequinho, com 150.000 jogos vendidos no primeiro ano e torneios promovidos em clubes como Esperia e Juventus, na capital paulista, com 7.500 e 10.000 participantes, basicamente crianças. Em 1977, a empresa lançou a primeira coleção de figuras articuladas do mercado brasileiro, baseadas em Super-Heróis como Batman e Robin, Falcão, Fantasma, Capitão América, Zorro, sem falar no inesquecível Batmóvel clássico. Nos anos seguintes destacaram-se inúmeros sucessos de vendas como Big Frota, Pino Gol, Caneta-Maluca, Linha Náutica, incorporando uma grande parte de mão-de-obra artesanal, além do Futebol Club (réplicas de jogadores de futebol com perna articulada, que formam um time em um campo, com traves e gol).

Em 2001 a GULLIVER lançou no mercado brasileiro as charmosas bonequinhas fashion BRATZ que se tornaram uma verdadeira febre entre as meninas. No ano de 2006, a GULLIVER introduziu no mercado o que as crianças queriam cada vez mais: brinquedos tecnológicos. O primeiro a chegar foi o pequeno iDog, um simpático cãozinho eletrônico que se alimentava de músicas. O pet eletrônico podia ser levado no bolso e interagia com seu dono e com a música que ele escutava. Ao ser conectado a um MP3 player (ou qualquer outro dispositivo portátil), se tornava um auto-falante e, além de emitir o som, se movimentava no ritmo da música. Foi um enorme sucesso de venda. Nos anos seguintes a empresa lançou brinquedos que se tornaram um grande sucesso entre as crianças: Homem-Aranha, X-Men, Quarteto Fantástico, Shrek, Piratas no Caribe, Chaves, Senhor dos Anéis, Spice Girls, Spawn, SOS Comandos e Meninas Super Poderosas.

Recentemente, em 2012, a GULLIVER mais uma vez conseguiu antever as tendências de mercado e lançou a linha de brinquedos Neymar Jr Futebol Clube (incluindo futebol de botão), que em apenas quatro dias atingiu a marca de 150 mil unidades comercializadas. Além disso, a empresa apostou em linha próprias como GULLIVER BABY (brinquedos para bebês maiores de 1 ano), GULLIVER ACTIVITY (linha de brinquedos de montar semelhante ao Lego), GULLIVER PRAIA & JARDIM (brinquedos como baldes, pás, regadores, rastelos, cadeiras de plástico, moldes para areia, caminhões), GULLIVER GARDEN (kits para brincar no jardim com regador, pá, rastelo, balde e até sementes) e SUPER BLOCOS (blocos de encaixe para montar em tamanho grande). Outras linhas populares da empresa são FAZENDINHA e ZOOLÓGICO (kits com animais e cenários de plástico), além da COLLECTA (réplicas em miniaturas de diversos animais das mais variadas espécies).

Funcionando hoje em novas e modernas instalações, em São Caetano do Sul, a GULLIVER continua evoluindo e procurando oferecer sempre o melhor em seu segmento, incluindo os brinquedos de tendência de moda e as licenças, que geralmente estão relacionados com os personagens de televisão e filmes de cinema de enorme sucesso. Por isso a GULLIVER está há quase 50 anos presente nas primeiras aventuras da infância de milhões de brasileiros.


Dados corporativos 

● Origem: Brasil


● Fundação: Outubro de 1969


● Fundador: Mariano Lavin Cebada e Ana Exposito Cantero


● Sede mundial: São Caetano do Sul, São Paulo, Brasil


● Proprietário da marca: Gulliver S.A. Manufatura de Brinquedos


● Capital aberto: Não 


● Diretor: Rodrigo Lavin Gamboa e Andres Luis Lavin


● Faturamento: R$ 100 milhões (estimado)


● Lucro: Não divulgado


● Presença global: Não (presente somente no Brasil)


● Funcionários: 400


● Segmento: Brinquedos


● Principais produtos: Bonecas, bonecos, jogos e brinquedos educativos 

● Concorrentes diretos: Estrela, Grow, Hasbro, Mattel e Playmobil


● Ícones: O Forte Apache


● Website: www.gulliver.com.br 

A marca no Brasil


Líder no mercado de bonecos articulados de ação e em brinquedos inspirados no futebol, a GULLIVER possui uma área fabril de 15 mil m², vendendo seus produtos em milhares de pontos de vendas espalhados pelo país. Atualmente a empresa produz e importa uma grande linha de produtos, desde brinquedos de primeira infância, pré-escolares até os inspirados em séries de TV, personagens de cinema e personagens para colecionar.



Você sabia?


● Em 2015, os produtos licenciados corresponderam a 25% do faturamento da empresa. 

As fontes: as informações foram retiradas e compiladas do site oficial da empresa (em várias línguas), revistas (Veja, Exame, Isto é Dinheiro e Época Negócios), jornais (Meio Mensagem e Valor Econômico), sites especializados em Marketing e Branding (Mundo do Marketing), e Wikipedia (informações devidamente checadas). 

Última atualização em 3/8/2016

MATTEL

Milhares de meninas, de várias gerações, já brincaram com a boneca Barbie®. Outros milhares de meninos se divertiram com os carrinhos de ferro, quer seja da marca Hot Wheels®. Bebês e crianças no mundo inteiro se desenvolvem com os brinquedos Fisher-Price®. E há mais de 80 anos, a Mattel trabalha para criar e construir o futuro do brincar proporcionando momentos que ficam para a vida toda, eternizados na memória. Faz isso por meio de suas marcas fortes e representativas, que estão continuamente presentes em momentos de brincadeiras e do dia a dia de milhões de crianças pelo mundo afora.  

A história  

A história começou no dia 20 de janeiro de 1945 quando o casal Ruth e Elliot Handler (foto abaixo) se juntou a Harold “Matt” Matson para fundar a Mattel Creations em uma pequena garagem no sul do estado da Califórnia. O nome “Mattel” foi derivado da junção de Matt, apelido de Harold, e as iniciais de Elliot, primeiro nome do marido de Ruth. Inicialmente a modesta empresa vendia porta-retratos de madeira. Porém, para reaproveitar as sobras de madeira, eles começaram a produzir móveis para casa de bonecas. Pouco depois, Matt saiu da sociedade e com o sucesso dos móveis para casa de bonecas o casal passou a dar ênfase à produção de brinquedos, lançando em 1947 uma linha de brinquedos musicais composta por um violão de plástico, batizado de Uke-A-Doodle, que se tornou o primeiro grande sucesso da empresa. No ano seguinte, com o sucesso e crescimento da empresa, o casal instalou o escritório central da Mattel na cidade de Hawthome, estado da Califórnia. Em 1955, a Mattel começou anunciar seus brinquedos no famoso programa de televisão “Mickey Mouse Club”, gerando enorme visibilidade para a marca e seus produtos e iniciando uma nova era no marketing neste segmento.

  

A história da Mattel começou a mudar por completo, quando o produto de maior sucesso da empresa, e talvez da indústria de brinquedos, foi lançado no mercado em 1959: era a boneca BARBIE® (conheça essa história completa aqui), que, agregando acessórios, como roupas e objetos, criava espaço para as meninas desenvolverem sua imaginação. Criada por Ruth Handler (imagem abaixo), o novo produto, inspirado na fascinação de sua filha por bonecas de papel/pano e por achar a fisionomia das demais bonecas da época infantis, era uma boneca em três dimensões com feições adultas, capaz de proporcionar as meninas todos os sonhos possíveis. O nome Barbie era o apelido de sua filha Barbara. Barbie® foi apresentada como uma mulher jovem vestida com as últimas tendências da moda. Loira (mas também tinha a versão morena), de rabo-de-cavalo e trajando um maiô listrado em preto e branco, óculos escuro, brincos de argola e sandália de salto. A boneca nasceu com o corpo de manequim, longas pernas e cintura fina, as medidas perfeitas para os seus 29 centímetros de altura.

    

A previsão, no entanto (e ironicamente), não era das melhores: a boneca fracassaria por fugir dos parâmetros habituais da época. Mas Ruth não se abateu e acreditou em seu projeto. Ela queria que as crianças tivessem a oportunidade de sonhar com metas de vida, do início ao fim da brincadeira. E Barbie® daria asas à imaginação: com ela, a menina poderia ser o que quisesse. Parece que a estratégia deu certo: comercializada por apenas US$ 3, só no primeiro ano, foram vendidas aproximadamente 351 mil bonecas. As vendas foram tão boas que a Mattel levou algum tempo até conseguir atender todos os pedidos.

   

O sucesso da boneca nos anos seguintes fez com que a empresa abrisse seu capital na Bolsa de Valores e, em 1965, as vendas atingissem US$ 100 milhões, colocando a Mattel na lista das 500 maiores empresas americanas segundo a tradicional revista Fortune (conheça essa outra história aqui). A partir deste momento a empresa começou a diversificar fortemente sua linha de produtos com a introdução de brinquedos educacionais e carrinhos de metais em escala sob a marca HOT WHEELS® (conheça a história aqui). No final desta década a Mattel começou a adquirir pequenas empresas produtoras de brinquedos, crescendo ainda mais no mercado. Entre essas empresas, estava a Turco, tradicional fabricante de brinquedos para playground.

   

No início dos anos de 1970 a empresa passou por uma enorme reestruturação, que culminou, em 1975, com a saída do casal Handler do comando dos negócios. Nesta época, a Mattel começou a estudar a possibilidade de produzir um sistema de videogame próprio. Afinal este mercado estava em fase crescimento e a empresa desejava ingressar nele também. Ao invés de começar tudo do zero, preferiu aliar-se à General Instruments, que já possuía um projeto de videogame. O projeto foi aperfeiçoado pela Mattel e, em 1977, o Intellivision foi lançado para testes de mercado no estado da Califórnia. Neste teste foram distribuídos os jogos Poker & Blackjack, Math Fun, Armor Battle e Backgammon. Em 1980, o produto começou a ser fabricado em larga escala, sendo vendido ao preço de US$ 299.95, comercializando 175.000 unidades naquele ano. Porém as vendas não se sustentaram e no início da década seguinte a empresa registrava enormes prejuízos com a divisão de produtos eletrônicos, forçando sua saída deste segmento.

  

Em 1982, a empresa lançou os revolucionários bonecos articulados dos personagens The Masters of the Universe®, incluindo He-Man e o maléfico Esqueleto. O sucesso foi imediato: US$ 400 milhões de faturamento em três anos. A linha, criada para misturar fantasia e ficção, tornou-se um grande fenômeno da cultura pop dos anos de 1980 de US$ 2 bilhões de faturamento, abrangendo brinquedos e produtos licenciados. Em 1988, a Mattel reviveu uma antiga parceria com a The Walt Disney Company (conheça essa história aqui) para a produção e licenciamento de inúmeros brinquedos, como por exemplo, bonecos, jogos e quebra-cabeças com os famosos personagens Mickey Mouse e Ursinho Pooh, entre outros. O resultado foi um enorme aumento nas vendas e a certeza de que o licenciamento de personagens populares era extremamente rentável. Ainda esse ano adquiriu a Corolle, uma tradicional fabricante francesa de bonecas colecionáveis.

   

Na próxima década a Mattel acelerou o processo de aquisições de outras fabricantes, como por exemplo, a International Games (que incluía o famoso jogo de cartas UNO™, desenvolvido em 1971 pelo barbeiro Merle Robbins em Ohio, para resolver discussões familiares sobre as regras do jogo “Crazy Eights”, similar ao Mau-Mau), em 1992; a tradicional FISHER-PRICE® (conheça essa história aqui), principal fabricante mundial de brinquedos infantis, pré-escolares e educacionais, em 1993; a J.W. Spear and Sons, proprietária do SCRABBLE® (conhecido no Brasil como Palavra Cruzada), um dos jogos de tabuleiro mais populares do mundo, em 1994; e a inglesa Tyco Toys, proprietária dos carrinhos em miniatura MATCHBOX® (conheça essa história aqui), do View-Master™ (um binóculo onde se inserem discos com 7 pares de fotos estereoscópicas, permitindo visualização em 3D), da Magna Doodle (clássica lousa magnética e portátil para desenhar e escrever sem sujeira), além da licença dos personagens da Vila Sésamo, em 1997.

 

Em 1998, a Mattel realizou uma de suas aquisições mais importantes ao comprar a Bluebird Toys, fabricante da boneca POLLY POCKET®, lançada em 1989 com apenas 2,5 cm de altura e que vive em um mundo em miniatura só seu. Rapidamente POLLY POCKET® se tornou um dos produtos de maior sucesso da empresa americana, onde dentro de cada pequeno estojo estava um mundo inteiro esperando para ser descoberto por milhões de meninas. Com a chegada do novo milênio a Mattel investiu no licenciamento de personagens famosos do cinema e da televisão, lançando uma diversificada linha de produtos que trouxeram milhões de dólares para os cofres da empresa.

   

Porém, no começo de agosto de 2007, a Mattel enfrentou uma das piores crises de sua história ao anunciar um recall (retirada de produto do mercado) de quase um milhão de brinquedos que continham tinta tóxica e chumbo. Todos esses brinquedos eram fabricados na China. Logo depois, em 14 de agosto anunciou um novo recall de 18.6 milhões de brinquedos do mercado mundial, que incluía aproximadamente 850 mil unidades comercializadas no Brasil, devido aos problemas com pequenos imãs contidos em produtos que podiam ser ingeridos ou inalados por crianças. A empresa foi multada em US$ 2.3 milhões pelos órgãos reguladores americanos e amargou um enorme prejuízo, não somente financeiro, como também em sua imagem. Esses episódios fizeram com que a empresa aumentasse ainda mais o rigor na produção de seus brinquedos.

  

Em 2011, a Mattel adquiriu a HIT Entertainment para fortalecer seu portfólio de produtos pré-escolares. O negócio trouxe para seu controle grandes marcas animadas, incluindo Barney®, Bob O Construtor, Bombeiro Sam e Thomas & Friends™ (série animada exibida em 180 países ao redor do mundo em 55 idiomas), cujos brinquedos do simpático trenzinho e sua turma se tornaram um fenômeno de venda global. Pouco depois, no dia 30 de abril de 2014, a Mattel adquiriu oficialmente a MEGA Brands Inc., empresa proprietária da Mega® Bloks (conheça essa história aqui), por aproximadamente US$ 460 milhões. Essa aquisição visava expandir o portfólio da Mattel para a categoria de brinquedos de construção e fortalecer sua posição frente a concorrentes como a Lego® (conheça essa história aqui). O acordo incluiu outras linhas da Mega Brands, como a Rose Art (materiais de arte, papelaria e atividades criativas) e Board Dudes® (produtos de organização e papelaria, incluindo quadros brancos magnéticos, cortiças, marcadores apagáveis a seco e acessórios de escrita).

  

Em 2015, o icônico View-Master™ ganhou uma repaginada em realidade virtual quando a Mattel se uniu ao Google (conheça essa história aqui) para usar a tecnologia Google Cardboard e dar vida a tudo, desde dinossauros a monumentos históricos. Pouco depois, a Mattel consolidou sua parceria de licenciamento de longa data com a Universal Products & Experiences para permanecer como fabricante exclusiva global para os brinquedos da franquia Jurassic World™ e Jurassic Park™, que incluem dinossauros, figuras de ação, veículos, conjuntos de brinquedos, jogos, pelúcias e brinquedos pré-escolares. Em outubro de 2020, a empresa lançou a Mattel Creations, uma plataforma de e-commerce e colaboração artística, focada em lançar brinquedos colecionáveis de edição limitada, arte e produtos exclusivos para colecionadores adultos. A plataforma funciona como um hub criativo onde marcas icônicas como Barbie® e Hot Wheels® se unem a artistas e designers influentes para criar itens de luxo.

  

Em 2021, como parte da sua estratégia de sustentabilidade mais ampla, foi lançado o Mattel PlayBack, um programa de recolhimento de brinquedos quebrados ou sem uso (especialmente Barbie®, Fisher-Price®, Matchbox® e MEGA®) com o objetivo de processar e reciclar materiais para futuros produtos da empresa. Em 2025, a Mattel comemorou seu 80º aniversário com grandes novidades, como por exemplo, o lançamento da iniciativa filantrópica “80 Moments for 80 Years” (que envolveu colaborações com mais de 80 instituições de caridade para doações e voluntariado, focando no propósito da marca) e a linha comemorativa de brinquedos Ruby Red (produtos exclusivos em tons vermelho-rubi, incluindo miniaturas exclusivas de Barbie®, Hot Wheels® e Fisher-Price®).

   

Hoje em dia, a Mattel entende a importância do brincar. Afinal, mais do que brinquedos, a empresa cria formas de desenvolver as crianças e proporcionar a pais e filhos momentos que ficam para a vida toda. A empresa desenvolve brinquedos adequados para cada fase da infância, mas sabe que é na imaginação que as crianças ganham força e se tornam mágicas. Por isso, a empresa estimula, através do brincar, a criatividade, a socialização, a imaginação, a alegria e a diversão. E, assim, contribui para o desenvolvimento de uma infância mais saudável e uma sociedade mais feliz.

  

A linha do tempo  

1955  

● Lançamento da THUNDER BURP GUN, uma revolucionária arma automática (metralhadora) de brinquedo baseada em um mecanismo patenteado, conhecida por seu som “rat-a-tat”. Esta icônica metralhadora de brinquedo realizou um feito notável ao se tornar um dos primeiros brinquedos anunciados na televisão americana fora da época natalina. 

1960 

● Lançamento da icônica Chatty Cathy, uma boneca revolucionária que “falava” ao ser puxada uma cordinha, pois possuía um fonógrafo interno. A voz da boneca era da lendária dubladora June Foray. Tornou-se a segunda boneca mais vendida da década.  

1961  

● Lançamento do boneco Ken, namorado e companheiro da boneca Barbie®.  

1965  

● Lançamento da linha de produtos educacionais See N Say®. O brinquedo original, “The Farmer Says”, permitia que as crianças escolhessem um animal apontando uma seta e puxar uma corda para ouvir o som correspondente.  

1968  

● Lançamento da linha de carrinhos de metal HOT WHEELS®, inicialmente oferecendo 16 modelos diferentes de miniaturas. O nome foi escolhido porque na época era uma expressão utilizada para referir-se a automóveis poderosos que causavam admiração nas ruas americanas. 

● Apresentação da Christie, a primeira boneca negra, ao mundo da Barbie®. 

1978  

● Criação da Mattel Children’s Foundation, uma Fundação Beneficente para apoiar crianças carentes por meio de filantropia, incluindo doações, brinquedos e parcerias com organizações sem fins lucrativos. Em 2018, a Fundação lançou, ou melhor criou, o 1º Dia Mundial da Brincadeira.  

1991 

● Criação da MATTEL GAMES, a divisão de jogos (tabuleiros e cartas) da empresa. Antes os jogos da empresa eram vendidos sob a marca geral Mattel, mas a nova divisão concentrou todos eles no portfólio da nova divisão.   

1996  

● Assinatura de acordo de licenciamento com o Nickelodeon (conheça essa história aqui) para comercialização de brinquedos com os principais personagens do canal de televisão.  

1998  

● Aquisição da tradicional marca AMERICAN GIRL® (conheça essa história aqui), produtora de bonecas (incluindo o serviço de customização), acessórios e livros para meninas até 12 anos.  

1999  

● Lançamento da linha MAX STEEL, composta por bonecos de ação (com alto nível de articulação), cujo protagonista era um agente especial da fictícia organização N-Tek, que tinha como principal missão deter os mais variados vilões com suas armas e equipamentos.  

2000  

● Licenciamento dos personagens do filme Harry Potter para serem utilizados em bonecos articulados, jogos, quebra-cabeças, entre outros itens.  

2001  

● Lançamento de uma linha de brinquedos do personagem Barney®, o dinossauro cor-de-rosa que encanta milhões de crianças no mundo inteiro.  

2002  

● Lançamento da linha Ello Creation System, um sistema que apresentava peças flexíveis, coloridas e modulares, voltadas para meninas. A linha seria encerrada em 2004.  

● Lançamento da linha MY SCENE®, composta por bonecas fashion, com enormes olhos e lábios carnudos, para concorrer com a Bratz. O sucesso alcançado com as vendas da linha superaram as expectativas da empresa. Das quatro personagens originais a linha rapidamente atingiu dez personagens diferentes.  

● Lançamento da linha Fisher-Price® Imaginext Systems®, desenvolvida para crianças a partir de 3 anos, com foco em conjuntos de brinquedos com temas de aventura e dramatização. Os primeiros produtos incluíam conjuntos temáticos de piratas e medieval.  

2010  

● Lançamento da linha MONSTER HIGH®, composta por bonecas inspiradas em temas de grandes filmes de terror. Diversos personagens como Frankenstein, Conde Drácula e outros, serviram de inspiração para compor as roupas e estilo das bonecas. A formação original incluía as bonecas Frankie Stein, Clawdeen Wolf, Draculaura, Cleo de Nile, Lagoona Blue e Deuce Gorgon. Essa linha se tornou um verdadeiro sucesso, faturando milhões de dólares pelo mundo afora. 

2019 

● Lançamento da Creatable World, a primeira linha de bonecas sem gênero definido do mundo. 

2023 

● Lançamento de uma nova linha repaginada de bonecas Disney Princess e Disney Frozen por meio de uma parceria global de licenciamento plurianual. 

● Lançamento da boneca Barbie® com síndrome de Down, criada em colaboração com a National Down Syndrome Society (Sociedade Nacional da Síndrome de Down). 

2025 

● Lançamento da Mattel Brick Shop, uma nova linha premium de blocos de construção focada no público colecionador e entusiastas de carros, que inclui kits de modelos icônicos, como o Mercedes-Benz 300 SL, feitos com peças de metal e plástico, alta personalização e uma miniatura metálica 1:64 exclusiva inclusa.

  

O estúdio 

No dia 2 de junho de 2025 a empresa criou o Mattel Studios, uma divisão unificada de produção de cinema e televisão para combinar a Mattel Television e a Mattel Films sob a liderança de Robbie Brenner, produtora de cinema e televisão e executiva de mídia, duas vezes indicada ao Oscar. O estúdio é responsável por transformar marcas icônicas da Mattel - como Barbie®, Hot Wheels®, Thomas & Friends™ e Masters of the Universe® - em filmes e séries, após o sucesso do filme “Barbie®”, dirigido por Greta Gerwig e estrelado por Margot Robbie, lançado nos cinemas em julho de 2023, tornando-se um fenômeno cultural e o filme de maior bilheteria daquele ano. O Mattel Studios estreou 14 séries e especiais de televisão ainda em 2025, com outras 12 séries em produção e mais de 30 em desenvolvimento. O Mattel Studios visa capitalizar a “nostalgia” e a força das marcas da empresa para atrair públicos de todas as idades, consolidando a Mattel como um player importante no setor de entretenimento.

   

Um laboratório divertido  

A Mattel apoia totalmente o desenvolvimento de cada etapa da vida da criança, através do pioneirismo, da qualidade e da segurança de seus brinquedos, proporcionando momentos de aprendizado e alegria para toda a família. Por isso, em 1961, a empresa criou nos Estados Unidos o primeiro laboratório de brinquedos do mundo, batizado de PLAY LAB (frequentemente associado à marca Fisher-Price®). Ao longo de décadas, esse laboratório vem ajudando no desenvolvimento e na atualização da linha de brinquedos infantis e pré-escolares da empresa. Ali, os olhos atentos de projetistas, designers e especialistas em comportamento infantil (que incluem pediatras, educadores, psicólogos e pedagogos) analisam as reações das crianças frente aos novos itens. Esses profissionais observam e esperam pelo momento mágico em que uma criança (ou bebê) interage com um brinquedo pela primeira vez. E somente após a aprovação dos “pequenos juízes” e dos profissionais, os brinquedos entram na linha de produção da Mattel.

   

Anualmente mais de 450 ideias de brinquedos são testadas; 1.850 pais participam de conversas, pesquisas, painéis e testes em casa; e 2.500 crianças testam os futuros brinquedos; além de aproximadamente 100 grupos de pais que se reúnem para avaliar produtos, compartilhar experiências e ajudar a melhorar os padrões de segurança. Até hoje, mais de 150 mil bebês e crianças já passaram pelo laboratório.

   

A evolução visual  

A identidade visual da Mattel passou por remodelações ao longo dos anos. A primeira aconteceu em 1955, quando o logotipo adotou o característico formato circular (com várias pequenas pontas dispostas ao longo da borda) em preto com o nome da empresa (Mattel, Inc. Toymakers) e um símbolo (um menino com uma coroa sentado em cima de uma grande letra M, que ficaria popularmente conhecido como “Matty” ou “Mattel boy”). Matty personificava a “energia lúdica” da empresa. Esse logotipo passou por uma pequena modernização em 1961, quando o símbolo, especificamente o menino, foi redesenhado. Em 1969, o tradicional logotipo circular foi simplificado, eliminando o símbolo e adotando a característica cor vermelha escarlate com o nome Mattel (em nova tipografia de letra) em branco e na diagonal. Esse logotipo passou por uma sútil modernização em 2019.

  

O logotipo da Mattel também pode ser aplicado sob um fundo vermelho com os elementos nas cores invertidas: branca (o formato) e vermelha (o nome).

  

A Mattel Games, divisão da empresa para jogos de tabuleiro e cartas, sempre teve uma identidade visual diferente da marca corporativa. Mas isso mudou em 2019, quando seu logotipo foi alinhado ao da marca mãe, como mostra a imagem abaixo.

  

Os slogans 

Empowering generations through play. 

Play is the Way. (2024) 

Inspiring the world of childhood. (2018) 

Creating the future of play. (2011) 

A gente cria, seu filho imagina. (2011, Brasil) 

The World's Premier Toy Brands, Today and Tomorrow. (2009) 

We take our promises seriously. (2007) 

Time for some serious fun. (2001) 

Makes learning fun. (1990) 

Toys for today’s kids. (1980) 

Toys kids love. (1977) 

200 million happy kids can’t be wrong. (1975) 

You can tell it’s Mattel, it’s groovy. (anos de 1960) 

You can tell it's Mattel, it’s swell. (1959)

Dados corporativos  

● Origem: Estados Unidos  

● Fundação: 20 de janeiro de 1945  

● Fundador: Ruth e Elliot Handler e Harold “Matt” Matson  

● Sede mundial: El Segundo, Califórnia, Estados Unidos  

● Proprietário da marca: Mattel Inc.  

● Capital aberto: Sim (1960)  

● CEO: Ynon Kreiz  

● Faturamento: US$ 5.34 bilhões (2025)  

● Lucro: US$ 398 milhões (2025)  

● Valor de mercado: US$ 5.11 bilhões (fevereiro/2026)  

● Presença global: + 150 países  

● Presença no Brasil: Sim  

● Funcionários: 31.000  

● Segmento: Brinquedos  

● Principais produtos: Jogos de tabuleiro, bonecas/bonecos, carrinhos em miniatura e brinquedos educativos   

● Concorrentes diretos: Hasbro, Lego, Playmobil, MGA Entertainment, Jakks Pacific, Spin Master, LeapFrog Enterprises, Bandai, Grow, Gulliver e Estrela  

● Ícones: A boneca Barbie® 

● Slogan: Empowering generations through play.  

● Website: shop.mattel.com/pt-br  

A marca no mundo  

A empresa, maior produtora de brinquedos do planeta, tem 31 mil funcionários, 10 fábricas próprias (e mais 36 de parceiros) e vende seus produtos em mais de 150 países ao redor do mundo. Um dos produtos mais importantes da Mattel é a boneca Barbie®, que contribuiu com aproximadamente US$ 1.4 bilhões dos US$ 5.34 bilhões que a empresa faturou em 2012. Porém, sua marca que mais cresce é a Hot Wheels®, cujo faturamento ultrapassou ao da tradicional boneca (mais de US$ 1.5 bilhões). Outra fonte importante de receita é o licenciamento de suas marcas e personagens. Presente no Brasil (uma de suas mais importantes operações globais, atrás apenas dos Estados Unidos) há mais de 30 anos, seus produtos são encontrados em mais de 120 mil pontos-de-venda, totalizando 220 milhões de unidades vendidas por ano.  

Você sabia?  

● A Mattel fechou sua última fábrica em território americano no ano de 2002. Hoje em dia, grande parte de seus brinquedos são produzidos em fábricas na Ásia, especialmente na China, Indonésia, Malásia, Tailândia, além do México.  

As fontes: as informações foram retiradas e compiladas do site oficial da empresa (em várias línguas), revistas (Fortune, Forbes, Newsweek, BusinessWeek e Isto é Dinheiro), jornais (Valor Econômico), sites especializados em Marketing e Branding (BrandChannel e Mundo Marketing), Wikipedia (informações devidamente checadas) e sites financeiros (Google Finance, Yahoo Finance e Hoovers).

Última atualização em 25/2/2026 

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